Живопись и графика Татьяны Гринберг

Глухов А. В. Живопись и графика Татьяны Гринберг. — М.: Издательские решения, 2022. — 80 с.




Фото-портрет Т. В. Гринберг



1. Летят перелётные птицы. 2000-е гг. Х, м.
Начну своё повествование с самого главного — творчество Татьяны Валентиновны Гринберг (в девичестве Харчикова) есть настоящее и живое искусство. Следует отметить, что в современном мире отношение к изобразительному искусству довольно двоякое. С одной стороны, львиная доля обывателей рассматривает искусство как набор профессиональных качеств, которые приобретаются посредством специализированного


2. За далью даль. 2000-е. годы. Х м. 40х40.
обучения, человек становится как бы искусен в своих творческих изысканиях. С другой стороны, определенная группа людей считает, что настоящее искусство строится на фундаменте искренних и тонких


3. Двойной портрет. Ромашки, юность и цветы. Смешанная техника. 2022.



4. Стена. 2010. Холст, масло. 30х30.
чувств, которые не всегда сопровождаются отменным мастерством и безукоризненностью приобретенных умений и навыков. Безусловно, что бывает совпадение первого и второго, однако чаще всего они взаимоисключают друг друга.


5. Неуловимый образ мамы...2008 год. Холст на картоне, масло, карандаш. 40х30.



6. Здравствуйте. 2000-е гг. Х, м. 40х30.
Татьяна Валентиновна Харчикова (далее Гринберг) родилась 1 мая 1950 года. Изобразительным искусством Татьяна увлекается давно: в молодости рисовала, какое-то время посещала изостудию художника А. С. Чернобровцева, затем увлеклась музыкой, пела в академическом хоре. Закончив химический факультет Новосибирского


7. Портретная композиция. Грезы масло, 2007 год. Холст, смешанная техника. 50х60.



8. Композиция. Странник. 2012. Холст, масло, смешанная техника.
Государственного университета, с головой ушла в работу по специальности. Возвращение к изобразительному искусству состоялось в 2000 году. Татьяна Валентиновна


9. Натюрмортная композиция с долькой арбуза. 2005. Оргалит, темпера. 16х27.
полностью посвятила себя искусству и в особенности станковой живописью. С 2006 года вошла в состав городского союза художников-любителей и активно участвует в городских выставках. Вот что пишут о ней в средствах массовой информации:

«В своем творчестве Татьяна с первых шагов неожиданно проявила себя как страстный, даже дерзкий художник.


10. Портретная композиция. Мой папа Валентин. 2019 год. Картон, акрил. 40х20.



11. Автопортретная композиция: это почти Я…2009. Бумага, масло. 27х21.



12.  Композиция с птицей, деревом и звездой. 2008. Холст, масло. 40х40.
Дерзкий глубиной и остротой пластического замысла, формы и колорита. Полотна Татьяны неизменно привлекают внимание зрителя силой эмоционального воздействия, экспрессивной композицией, насыщенными


13. Пришелец (пейзаж-картина с луной). 2014 год. Бумага, тушь. 30х40.
цветовыми контрастами. Наедине с полотном, с помощью красок и кисти…». Трудно, на самом деле, с этим не согласиться. Творчество Татьяны Валентиновны настолько многогранно и многолико, что любой обыватель сможет найти в её творчестве близкие ему темы. Например, композиция «Пришелец» поражает нас своей пронзительностью и романтизмом образа,


14. Новый герой…2012 г. Холст, масло. 30х30. Коллекция Глухова А. В.
заставляя зрителя подолгу размышлять о сути человеческого бытия, о смысле и предназначении человеческой жизни и своём месте в этом мире в частности.


15. Цветочная композиция N 7 из серии «Тонкий аромат». 2000-е годы. Холст, масло. 40х30.



16. Запретный плод. 2000-е годы. Холст, масло. 50х60.
Картины Татьяны Гринберг — это не чёрствый продукт вымученного академизма и бездушного реализма под соусом профессионализма — её работы — это сонеты чувств любви и романтизма безответной поэзии. Секрет её творчества весьма прост — она рисует и пишет правду,


17. Натюрмортная композиция. Весенние цветы. 2007 год. Холст, масло. 60х50.
а правда или истина и есть источник знаний.

О ней пишут, что «Татьяна пытается выразить свое настроение, мимолетные чувства и впечатления от общения с окружающим миром. Сюжеты ее картин в основном подсказаны фантазией, в процессе творчества


18. Философская композиция. День Первый. 2012. Холст, масло. 50х60.
они дополняются, а иногда и претерпевают значительные изменения: так возникает взаимосвязь внутреннего и внешнего пространства картины». Особенно изумительно у Татьяны Валентиновны получается писать цветочные композиции, да и вообще всё то, что связано с цветами. Её цветы — это


19. Цветочная композиция. Желтый цветок. 2005 год. Оргалит, масло. 107х82.



20. Загадочная композиция из цветов. Три вазы. 2000-е годы. Холст, масло. 50х65.
Абсолют гармонии и нежности, который выражается в сложной цветовой красочной палитре и безупречной красоты линий. В этом направлении художница достигла определенного совершенства. Татьяна Валентиновна относится к той категории современных художников, которые не могут ни на одну минуту оставаться без искусства — оно им просто необходимо


21. Композиция на религиозную тему. Изгнание из рая. 2000-е. гг. Холст, масло. 40х30.
как воздух. Скажу более, Татьяна Валентиновна бесспорно держит пальму первенства в этом творческом соревновании, потому что она всецело утонула в изобразительном творчестве и «приговорена» Высшими силами творить до тех пор, пока не придут последние времена. Она пожизненная


22. Золотая сетка (цветочная философская композиция). 2000-е. гг. Холст, масло. 30х30.
«пленница» бесконечного творческого поиска, её творчество весьма изменчиво. Если раньше её можно было по некоторым работам отнести к «наиву», по другим


23.  Жёлтые тюльпаны. 2000-е. гг. Холст, масло. 50х60.
.


24. Абстрактная композиция. Одуванчик. 2004 год. Шелк. 30х40.
к «футуризму», по третьим к абстракционизму, по четвёртым к импрессионизму, по пятым к экспрессионизму и так далее, то теперь я совершенно не понимаю, к какому стилю можно адресовать её творчество… скорее всего к никакому, так как она уже


25. Встреча (пейзажная композиция). 2007. Холст, смешанная техника. 30х40.
давно создает нечто своё, она выработала свой собственный художественный стиль. Однако, человеку, прежде всего надо задать вопрос самому себе: а что суть есть такое — собственный художественный стиль? Разве это есть результат добровольно принудительных творческих изысканий, который сводился к поиску новых форм в изобразительном искусстве (так называемой внешней


26. Дерево-фейерверк. 2006 год. Холст, масло. 50х60.



27. Портретная композиция. Ребёночек. 2002. Холст, масло. 40х30.



28. Свеча (символическая композиция). 2006. Холст, масло. 38х43.
оболочки)? Или (собственный оригинальный подчерк и стиль) есть нечто большее, результат которого не может измеряться


29. Цветок и нож (символическая композиция). 2007 год. Холст, масло. 40х50.



30. Новорожденный (символическая композиция). 2007 год. Ткань, акрил. 40х50.



31. Кот в мешке. 2013. Бумага, тушь. 40х30.



32. Раковая шейка. 2014 год. Холст, масло. 30х40.
размерами одной человеческой жизни? Ответ на этот вопрос извечно будет носить философский характер, и, соответственно, строиться на тривиальной риторике. В связи с этим вспоминается философская концепция древнегреческих философов-идеалистов — высшее благо — недоступно человеческому разуму. В конечном счёте одна группа людей сведёт триумф конкретного человека в сфере искусства к божьему


33. Портретная композиция. Вуаль осени. 2011 год. Бумага, акварель. 40х30.



34. Утро на Алтае. 2007 год. Холст, масло. 50х60.
проявлению (или Вселенскому Разуму, как сказали бы другие), а другая группа будет строить свои измышления исключительно на том, что человека формирует общество и его личная воля к достижению той или иной цели. Следует заметить, что в любом случае — путь творчества весьма


35. Портрет. Он знает почти всё. 2000-е гг. холст, масло. 40х30.



36. Холодное море. 2012 год. Холст, масло. 39х40.
тернист и изобилует многочисленными препятствиями на пути к победе.

Мы с Татьяной Валентиновной впервые пересеклись на русском изобразительном сайте «артлибе», затем творческое


37. Символическая композиция. Ступени. Шоколадное безумие. 2012. Оргалит, масло. 60х50.



38. Осенние рябины. 2007. Холст, масло. 50х70.
сотрудничество продолжилось на украинском сайте современного искусства. Я едва успевал комментировать её новые работы, которые появляются у неё почти ежедневно, а иногда и по две в день. Она абсолютно вся в творчестве, даже её комментарии тоже творчество, пускай далеко не понятное некоторым людям, но ведь мы


39.  Билет в рай. 2009 год. Холст на картоне, масло. 40х40.
живём в эпоху «индивидуализма» и свободы. Вот что она говорит по этому поводу: «…Художник, который пишет только для себя и то, что ему хочется, свободен… Я надеюсь, что я тоже свободна в своем выборе


40. Ночь (пейзажная композиция). 2008 год. Картон темпера. 30х40.  Картина принадлежит журналу "Русская галерея 21 век".
сюжетов. Моя цель получать удовольствие от творчества. Мой принцип жизни: Не навреди! Любимая цитата: Объять необъятное…". И здесь я с ней полностью согласен. Как-то раз она мне написала: «Вы знаете… Александр… теперь я осознаю…


41. Символическая портретная композиция. Лунная женщина. 2000-е гг. Холст, масло. 40х40.
что игра в великих художников это просто лотерея… кому повезет… сколько прекрасных фресок… скульптур… орнаментов


42. Двое (символическая пейзажная композиция). 2000-е годы. Холст, масло. 50х60.
и украшений старинных зданий сделано неизвестными умельцами… да что там говорить… те же пирамиды в Египте стоят веками, а кто их воздвиг и как… до сих пор не разгадано… миллионы художников в мире есть и будут… но признаны только единицы… нуу десятки… неужели только время


43. В вихре танца (парный портрет). 2000-е годы. Холст, масло. 60х40.



44. Германская серия Просторы Тюрингии. 2007 год. Холст, масло. 100х80.
все решает? я думаю… что в основном благоприятные обстоятельства… всему свое время… самого Рериха и то пытаются закопать… его эпоха уходит в небытие».

Нельзя не согласиться с тем фактом, что большинство работ Татьяны Валентиновны несут в себе глубину и остроту чувств.


45. Паутина времени (символическая портретная композиция). 2012. Бумага, акварель. 40х30.



46. Новый день…2010 год. Холст, масло. 40х40.
Воистину, что научить живописи можно прочти любого человека, но всякого ли человека можно научить тонко чувствовать. Пейзажи Татьяны настолько проникновенно


47. На распутье. 2000-е годы. Холст, масло. 40х40.
выписаны, что они невольно погружают нас в некое состояние природного транса, у человека создаётся ощущение единения с природой. Чувство цвета и уравновешенность композиций — является существенной


48. Чёрная роза. 2000-е годы. Холст, масло. 40х40.
чертой в творчестве Татьяны. Пейзаж «На распутье» настолько пронзителен, что зритель буквально не может отвести свой взгляд от этого пейзажа, который притягивает своей внутренней гармонией и


49. Портрет гадалки. 2000-е. годы. Роспись на шёлке 40х30.



50. Алтай (второй вариант). 2007. Холст, масло. 50х60.
внутренней тишиной. Вполне уместно будет вспомнить слова Великого Леонардо да Винчи: «Живопись распространяется на поверхности, цвета и фигуры всех предметов, созданных природой, а философия проникает внутрь этих тел, рассматривая в них собственные свойства, но она не


51. Утренний берег залива. 2000-е годы. Холст, масло. 50х60.



52. Ковыльная степь. 2005 год. Темпера, оргалит. 55х49.
удовлетворяет той истине, которой достигает живописец, самостоятельно обнимающий первую истину этих тел, так как глаз меньше ошибается, чем разум…»

Найти свое место и нишу в этом буйном


53. Буран (символическая пейзажная композиция). 2007. Холст, масло. 50х60.



54. Закат. 2007 год. Холст, масло..
водовороте искусства — наисложнейшая проблема для художника современности. Искусство строится на совокупности эстетических воззрений ведущий деятелей искусств и именно они задают вектор и направление развития искусства в тот или иной момент истории.

В завершении будет вполне уместно вспомнить, как прекрасно об искусстве


55. Волшебное утро. (Пейзажная символическая композиция). 2009 год. Холст, масло. 40х60.
сказал Великий русский писатель Лев Толстой: «Искусство есть заражение чувствами других людей».

Теперь скажем иначе, простым и понятными словами:

«Искусство — это такой же вид знаний, как и наука,…но в отличии от науки, искусство говорит с нами языком любви и чувств, поэтому оно вечно».

«Нет ничего более по-настоящему




56. Ранняя осень. 2007 год. Холст, масло. 50х40.
художественного, чем любящие люди», — Винсент Ван Гог.

Именно этими словами мне бы хотелось завершить своё повествование.

Заключение

Последнюю работу Татьяны Валентиновны Гринберг, которую мне бы хотелось продемонстрировать в этом сборнике — это композиция-разрешение на публикацию её работ в этой книге. Даже в этом вопросе Татьяна Валентиновна подошла творчески к решению этой задачи.

Творчество Татьяны Валентиновны несомненно является частью духовного наследия России. Современный мир во многом противоречив, и, художнику XXI века зачастую трудно найти свою нишу в изобразительном искусстве, потому что ему приходится бороться за «место под солнцем». Часто в обычной жизни получается так, что настоящее искусство замещается доведенным


57. Зимняя рябина. 2000-е гг. Холст, масло. 60х50.



58. Голубые берёзы (пейзажная символическая композиция). 2000-е годы. Холст, масло. 50х60.
до совершенства профессионализмом, а профессионализм порождает правила и нормы, а там где нормы — искусство задыхается и умирает. Искусство может строиться только на фундаменте хаоса, свободы и любви, иначе это будет всё что угодно,


59. Германская серия пейзажей «Дождь в Йене». 2005 год. Холст, масло. 50х60.



60. Цветы в корыте. 2006 год. Холст, масло. 70х50.
но только не искусство. Когда я посмотрел на одну из картин Татьяны (Новый день…2010 года), то поймал себя на мысли, что я смотрю на неё и не могу оторваться, так как я вижу перед собой абсолютную красоту. Красота...красота...красота...вот что должно приходить в голову, когда мы смотрим на картины. Татьяна Валентиновна умеет творить эту красоту...


61 Перед рассветом. 2000-е годы. Холст, масло. 60х40.



62. Гринберг Т. В. Я разрешаю Александру Глухову… 2022. Смешанная техника.
Список публикаций автора книги


Фотография. Глухов А. В. (автор книги).
Глухов Александр Владимирович (р. 28.11.1974), художник, поэт, историк, учитель и искусствовед.

1. Глухов А. В. Армия Юга в период Гражданской войны США//Журнал МГОУ «Малоизученные вопросы всемирной истории. М., Издательский дом Риг-Издат. 2000. С. 1—3.

2. Глухов А. В. Проблемы военно-материального обеспечения армии Юга в ходе Гражданской войны США 1861—1865 гг. //Малоизученные вопросы мировой истории XIX — XX веков. М., Издательский дом Риг-Издат. 2001. С. 21—27.

3. Глухов А. В. Гражданская война в США: эволюция стратегии и тактики ведения наземных военных операций армии Юга, 1861—1865 гг. //Малоизученные вопросы мировой истории XIX — XX веков. Выпуск 1. М., Издательский дом Риг-Издат. 2002. С. 18—25.

4. Глухов А. В. Проблема понимания смысла жизни в духовном опыте человечества//Педагогические проблемы образования. Выпуск 2. Ногинск. 2005. С 2- 7.

5. Бажина Н. Ф., Гафарова А. А., Глухов А. В. Ногинский педагогический колледж: история и современность (альбом к 85-летию со дня основания). Ногинская типография. Ногинск. (20 страниц) 2006.

6. Цвета и тени в графическом мире Глухова Александра//Colours and shadows in the graphic world of Aleksandr Gluphov//Журнал «Русская галерея XIX век»//The magazine «Russian Gallery — XIX Century». Москва. 2020. 4 номер. С. 64—67.

7. Художник Александр Глухов из Подмосковья//Колобова Е. Прошлое, далекое-близкое: записки из дневника о художниках, поэтах и других деятелях искусства. Спб., издательство «Контраст». 2021. С. 118—120.

8. Александр Глухов: Свет к свету в мире тьмы и красоты и абстракции// Aleksandr Glukhov: Light to Light in the world of darkness, beauty and abstraction //Журнал «Русская галерея XIX век»//The magazine «Russian Gallery — XIX Century». Москва. 2021. 6 номер. С. 24—27.

9. Каталог. Российская Неделя Искусств (сезон 2021-осень), том 1 / (абстракция и авангард). Глухов А. В. Первое место в номинации «супрематизм». С. 37. Russian Art Week (season 2021-Autumn), volume 1 / (abstraction and avant-garde). Page 37. Москва, Россия.

10. Глухов А. В. Зубастый гроб тётушки Поли: вырванный листок из книги Мертвых. 2022. М., Издательские решения. ISBN: 978-5-0056-2300-3

11. Глухов А. В. Философские размышления в стихотворной форме. 2022. Москва, Издательские решения. ISBN: 978-5-0056-2162-7

12. Глухов А. В. A bunch of short verses. 2022. М., Издательские решения. Москва. ISBN: 978-5-0056-1645-6

13. Глухов А. В. I wanna be Venitian gondolier — poetry and fine art. 2022. М., Издательские решения. ISBN: 978-5-0056-2327-0

14. Глухов А. В. Живопись. Графика. Философия. М., Издательские решения. 2022. ISBN:978-5-0056-1768-2

15. Глухов А. В. Изобразительное искусство. Под ред. Серебряковой Л. Г. М., Издательские решения. ISBN 978-5-0056-1761-3

16. Глухов А. В. Живопись и графика Елены Колобовой. М., Издательские решения. 2022. ISBN: 978-5-0056-3226-5

17. Глухов А. В. Леонардо да Винчи: НАГЛЯДНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ПОСОБИЕ ПО МХК. 2022. Под ред. Серебряковой Л. Г.

18. Глухов А. В. Деятель искусства. 2022. М., Издательские решения.


63. Что есть истина…? (символическая философская композиция). 2010-е гг. Смешанная техника. 40х30.
Источники и библиография


64. Скорбь (философская символическая композиция). 2000-е гг. Смешанная техника. 30х40.
1. Беседы, интервью и переписка автора книги с Гринберг Т. В.

2. Глухов А. В. Изобразительное искусство. Под ред. Серебряковой Л. Г. М., Издательские решения. 2022.

3. Журнала «Русская галерея XXI век» №4 2013 год//статья о творчестве Гринберг Т. В.

4. Глухов А. В. Живопись. Графика. Философия. М., Издательские решения. 2022.

5. Глухов А. В. Деятель искусства. 2022. М., Издательские решения.//Пленница творчества — художница Татьяна Гринберг (ПРОЗА.РУ).

6. Леонардо да Винчи. Трактат о живописи. Москва. Издательство: Фолио, 2013 г.

7. В книге использованы 69 фотографий (68 фотографий графических и живописных работ и 1 личная фотография) любезно предоставленных Гринберг Т. В. по почте автору книги.


65. Поцелуй. (Символический портрет). 2005. Смешанная техника. 40х30.



66. Свет в окошке. 2008 год. Холст, масло. 40х30.



67. Girl. 2013. Холст, масло, смешанная техника. 40х40.
Эпилог

Черное и белое хотя и не причисляются к цветам — так как одно есть мрак, а другое свет, то есть одно есть лишение, а другое порождение, — все же я не хочу на этом основании оставить их в стороне, так как в живописи они являются главными, ибо живопись состоит из теней и светов, то есть из светлого и темного...  Леонардо да Винчи

P. S. Работа вставлена в книгу по особой просьбе Татьяны Валентиновны.


68. Кошка Машка. 2002 год. Холст, масло. 40х30.