Галерея 1. Окно

     Захотелось поделиться со всеми, как мне удаётся скрашивать свою старость уже целых десять лет. Срок немалый, чтобы убедиться в том, что это не сиюминутное увлечение, а занятие на всю жизнь, пока здоровье позволит. Может, кому-нибудь захочется последовать моему примеру, поэтому подробно говорю о трудностях, которые встретятся на вашем пути.
 
     Через три месяца после выхода на пенсию стал замечать, что мне становится всё скучнее и скучнее жить. Дел всяких много, а удовольствия от них не получаю. Обыденные они какие-то, все эти дела, без творческого проблеска, а я за последние годы на работе только и делал, что выдумывал-придумывал. Творил, одним словом, а теперь мой мозг изнывал от скуки.
     И тут, разбирая вещи в своей комнате, в которой крайне редко бывал последние одиннадцать лет, пока работал далеко от Москвы, обнаруживаю две плоские картонные коробки с броским названием – «Живопись по номерам». И так мне захотелось побыстрее сблизиться с искусством и почувствовать себя живописцем, что второпях вскрыл коробки и с интересом начал рассматривать содержимое. Оказалось, чтобы стать художником, достаточно иметь набор пронумерованных маленьких баночек с акриловыми красками, несколько кисточек и холст на подрамнике с нанесёнными на нём контурами разновеликих фрагментов, которые и следует закрасить, чтобы получить картину, как на контрольном листе.
     «И где здесь творчество? Любой ребёнок с этим справится», – заворчал мой мозг. Но чем внимательнее рассматривал цветные контрольные листы, тем меньше верилось в детские возможности.
     На одном холсте, судя по фотографии уже раскрашенной кем-то картины, должна была появиться картина Ван Гога «Ирисы в кувшине», а на другом холсте– картина «Окно», репродукция которой и приведена на контрольном листе, и будто бы эта картина выставлена в Третьяковке в зале современной живописи.

     «Ладно, попытка не пытка, начну я, пожалуй, с Ван Гога из уважения к гению», – хотя то, что видел на контрольном листе, мне не понравилось. И тут обнаружилось самое ужасное из того, что может произойти при раскрашивании по номерам: половина красок банально высохли до состояния окаменелости. Покупка раскраски с некачественными красками случается далеко не редко, но чтобы половина красок высохла… Такое, к счастью, я никогда больше не увижу.
     Начинаю проверять краски для другой картины в паническом настроении: «Неужели и они высохли? Неужели мне не судьба сегодня начать приобщаться к искусству? А так захотелось начать творить что-нибудь прямо сейчас». Слава Богу, краски были пригодными для работы, и я с головой погрузился в детское творчество.   
     Изо дня в день, с утра до ночи, в течение месяца раскрашивал холст размером 50х40 сантиметров. Уставал сильно, всё же 69 лет – как-то поздновато для начинающего художника, но сбавлять темп не собирался. Я опять вернулся в творческую среду, и это для меня было главным. Пусть в детскую, незамысловатую, но внутри меня наступил покой.

     Когда закончилось детское творчество и картина была раскрашена, как рекомендовано продавцом набора, стало понятно, что смотреть на неё мне никакого удовольствия не доставляет. Собственно, уже в процессе раскраски было понятно, что к этому всё и идёт. Уж очень много нареканий возникало и к выбору красок для некоторых фрагментов картины, и к самому рисунку во многих местах. Но решил: «Закончу раскрашивать, тогда что-нибудь придумаю».  И этот момент наступил – момент настоящего творчества. Теперь моя задача была –  сделать свою раскраску такой же красивой, как оригинал картины на репродукции. Было ясно, что копию картины мне сделать не удастся, но доделать раскраску, чтобы мне понравилось, я был обязан.
     Главное – надо убрать всё, что мне больше всего не нравится. Ну, конечно же, это снег за окном. Серым он каким-то получился, будто котельная где-то рядом. Перекрасил весь снег за окном, и он засветился. Сразу захотелось выйти на улицу, поиграть вместе с детьми. Но сначала решил деревья на улице посадить и сарайчики построить, чтобы было как на репродукции.
     Второй раздражитель – это банка на подоконнике. Должна быть стеклянной, а получилась на раскраске, будто металлическая крашеная. Вот с ней пришлось попотеть. Я её и так и сяк, а она ну ни в какую не хочет. Но за два дня всё же удалось сделать её прозрачной. Даже показалось, что цветы на ветке от этого стали ярче.
     После этой победы я возгордился и осмелел: сначала оконную раму местами подкрасил, потом подоконник подсветил и взялся за правую часть картины. Зебра-копилка на раскраске была о трёх ногах и совсем непохожая на зебру. Пришлось подправить. И наконец – яхта. На раскраске, будто она из дальнего плавания вернулась: вся облупленная какая-то, вот-вот рассыплется. Пришлось отремонтировать и подкрасить. Может, она получилась более яркой, чем на репродукции, но мне так захотелось. Моя картина – что хочу, то и делаю. Пожалуй, это самое главное, что надо помнить при раскраске картин по номерам. И ещё: надо быть готовым к тому, что комплекты для раскрасок, которые сейчас продаются в России, почти никогда не бывают идеальными, то есть не соответствуют тому, что вам обещают. Именно в борьбе с такими недостатками становится понятным насколько вы творческий человек.

     Повесил картину на самое видное место. Куда бы я ни шёл, где бы ни сидел – картина всегда была на виду и радовала глаз. Только стал замечать, что сочувствую я рыжему коту, наблюдающему за детьми во дворе. На моей картине, как и на репродукции, кот немыслимым образом парит над чёрной бездной. Никакой опоры под ним не было видно. Может, это авторская задумка, а может, репродукция некачественная – сказать трудно. Только я не вытерпел издевательства над животным и нарисовал под ним маленький столик, как видно на фото перед текстом рассказа. Может, я не прав, но повторяюсь: «Это моя картина – что хочу, то и делаю».