Леонид Филатов биография, жизненный путь

Леонид Филатов: биография, жизненный путь и путь в искусстве

Детство и ранние годы
Леонид Алексеевич Филатов родился 24 декабря 1946 года в Казани. Его отец, Алексей Еремеевич, был радиоинженером, мать, Нина Николаевна, — домохозяйкой.
Семья была интеллигентной, но скромной. Когда Леониду было пять лет, родители развелись. Мать вместе с мальчиком переехала в город Петропавловск-Камчатский, к своим родителям.
_____________________
Леонид Алексеевич Филатов родился 24 декабря в Казани.
Родители – однофамильцы, отец – Филатов Алексей Еремеевич (1910 – 1982), мать – Филатова Клавдия Николаевна(1923 – 2007).

Родители Леонида познакомились заочно по переписке. Его мама во время войны трудилась на заводе.

 Однажды девушкам предложили написать письма поддержки бойцам, находящимся на линии фронта. У мамы была фамилия Филатова. Когда она в списке нашла своего однофамильца, решила написать.

 Они переписывались, а после войны поженились.
 
Отец Леонида – радист, часто много времени проводил в экспедициях из-за этой профессии, семья Филатовых вела кочевой образ жизни, пришлось много переезжать.

 Когда мальчику было семь лет, мама и папа расстались, после чего он с матерью уехал в Ашхабад к родственникам.

 Там он окончил школу. Будучи школьником, Леонид посылал стихи и статьи в местную газету, где их не раз печатали.

 Все одноклассники знали, что Лёня собирается стать режиссёром. В 1965 году Леонид приехал в Москву. Он был совершенно уверен, что отправившись  в столицу, будет сразу принят во ВГИК.

 Однако всё оказалось не так легко, как представлялось амбициозному юноше. Он не поступил, во ВГИК, однако в Щукинское училище его приняли на актёрский факультет.
   
Леонид Филатов окончил театральное училище в 1969 году. В том же 1969 году двадцатидвухлетнего актёра пригласили в труппу любимовской «Таганки».

 Одновременно с ним туда пришли Александр Пороховщиков. Наталия Сайко. Виталий Шаповалов и Борис Галкин.
_____________________
Камчатка стала для Филатова местом, где формировался его характер. Внук сельского учителя, он рос в окружении книг и разговоров о литературе.
Уже в школе он начал писать стихи, пробовался в прозе, участвовал в самодеятельности. После окончания школы в 1965 году он отправился в Москву — поступать в театральное училище имени Б. В. Щукина.

Первый раз Филатов не прошёл по конкурсу. Он вернулся на Камчатку, работал грузчиком, но не оставил мечту. Через год снова приехал в Москву — и на этот раз был принят на актёрский факультет Щукинского училища, на курс Бориса Захарова и Владимира Этуша.


«Таганка»: приход в театр

В 1970 году, после окончания училища, Филатов был принят в труппу театра на Таганке — одного из самых знаменитых и легендарных театров Советского Союза.
Духан здесь царил особый: театр под руководством Юрия Любимова был площадкой смелой, протестной, поэтической. Здесь работали Владимир Высоцкий, Валерий Золотухин, Николай Губенко, Зиновий Гердт.

Филатов быстро стал одним из ведущих актёров труппы. Его внешность — высокий, худой, с резкими чертами лица — идеально подходила для нестандартных ролей.
Он играл Гамлета (в легендарном спектакле Любимова, заменив Высоцкого), Маяковского, Мольера.
Его игра отличалась нервной энергией, точностью интонации и внутренней напряжённостью: герой Филатова всегда был человеком на грани, стоящим перед выбором, который не может не сделать.

Но театр на Таганке был не просто работой — он был домом и школой. Здесь Филатов научился думать о слове как о действии, о тексте как о живом организме.
Именно эта школа позже проявилась в его собственной драматургии и поэзии: каждая строка у Филатова «работает», каждое слово несёт энергию.


Кино: роли, которые запомнились

Параллельно с театром Филатов снимался в кино. Его кинодебют состоялся ещё в студенческие годы, но широкую известность принесла роль в фильме «Город первой любви» (1970). Затем были «И был вечер, и было утро» (1970), «Ехали в трамвае Ильф и Петров» (1972), «Гончие» (1979).

Настоящую киновселенную ему создали две роли. Первая — Клаус фон Штауфенберг в фильме Михаила Козакова «Заговор» (1979) (телефильм, посвящённый покушению на Гитлера). Вторая — главная роль в фильме «Чичерин» (1984, режиссёр Александр Зархи).
Филатов умел играть людей сложных, противоречивых, не укладывающихся в простые схемы — и это делало его киноработы глубокими и запоминающимися.

Но по-настоящему народную любовь ему принесло не драматическое, а комедийное дарование — фильмы, где он проявил себя как блестящий сатирик и пародист.
Уже в 1990-е годы он стал вести телепередачу «Чтобы помнили» — цикл фильмов-портретов о забытых актёрах советского кино.
Этот проект был не просто телепередачей для Филатова: он был формой благодарности, попыткой вернуть зрителям имена тех, кто создал великое кино, но оказался забыт.


Драматургия: «Федот» и не только

Филатов был не только актёром, но и драматургом. Его пьесы — «Петеp I» (по мотивам исторического материала), «Час пик» (по роману В. Аксёнова),
«Забыть Герострата» (по мотивам пьесы Г. Горина), «Психопат» (по мотивам русской классики) — шли в театрах разных городов. Но подлинным шедевром стала пьеса «Сказка про Федота-стрельца, удалого молодца».
 

«Сказ про Федота-стрельца, удалого молодца» была написана Филатовым в 1987 году, на основе русской народной сказки «Пойди туда — не знаю куда, принеси то — не знаю что».
 Филатов превратил простой фольклорный сюжет в острую политическую сатиру.
Царь в пьесе — образ, в котором легко узнаются черты советского руководства: ленивый, жадный, неумный, но с бесконечной уверенностью в собственной правоте. Баба-Яга, которую царь посылает за Федотом, — чиновница, готовая на любое преступление ради карьеры.
 Сам Федот — простой человек, который не хочет ничего, кроме как жить по совести, но обстоятельства заставляют его принимать решения.

Сказка написана разностопным ямбом, в традициях народного раёшного стиха.
Рифма простая, ритм — чеканный, почти плясовой. Каждая строка — как пословица, каждая реплика — как афоризм. Филатов создал текст, который читается на одном дыхании, но за развлекательностью и юмором стоит горький диагноз обществу: «Нажрутся всласть, потом поспят, / Потом за дело примутся — / И снова будет им кричать: / «Велят» и «Запрещается!».

Многие строки из «Федота» разошлись на цитаты и стали частью живой речи: «На что нам Encode без друзей, / Когда есть друг такой, как я?», «Не в деньгах счастье, а в их количестве», «Утром мажу бутерброд — / Сразу мысль: а как народ?».
Сказка была поставлена в десятках театров, экранизирована, переведена на многие языки.
Она стала не просто литературным явлением, а культурным фактом: Филатов доказал, что сатира может быть одновременно смешной, глубокой и народной.

За «Федотом» последовали другие сказки и пьесы: «Про Ивана-царевича», «Любовь к трём апельсинам», «Лизистрата». Филатов нашёл свою нишу: современная сатира, облечённая в форму сказки или исторической пародии. Он умел говорить о современности на языке, который понятен всем — от академика до рабочего.


Поэзия: стихи как разговор

Филатов всегда писал стихи. Его поэзия — это не «высокая лирика», а живой разговор с читателем.
Он писал о любви, о дружбе, о театре, о жизни, о смерти — просто, точно, с юмором и болью.
Его стихи часто звучали как монологи: человек размышляет вслух, не приукрашивая, не мудрствуя.

Филатов был мастер пародии. Его пародии на известных поэтов — от Пушкина до Евтушенко — были не просто стилизацией, а тонким анализом стиля.
Он ловил интонацию, ритм, лексику каждого автора и через пародию показывал суть его поэтики. Это требовало не только таланта, но и глубокого понимания того, как работает стих.
 
Многие его стихи положены на музыку и стали песнями. Филатов сам исполнял свои произведения — на сцене, на телевидении, на радио. Его манера чтения была особенной: он не «декламировал», а разговаривал со слушателем, будто сидел с ним за одним столом.


«Чтобы помнили»:трибьют(от англ. tribute в значении «дань уважения») забытому поколению

В 1990-е годы Филатов стал автором и ведущим телепередачи «Чтобы помнили» — цикла документальных фильмов о актёрах советского кино, чьи имена были забыты или полузабыты.
В каждом выпуске рассказывалась судьба одного человека: его роли, его жизнь, его трагедия или счастливый финал.
 
Для Филатова этот проект был глубоко личным.
 Он принадлежал к тому поколению, которое ещё помнило великих актёров 1930–1960-х годов — и видел, как их имена исчезают из культурной памяти. «Чтобы помнили» стало актом справедливости: Филатов возвращал зрителям не только имена, но и контекст, в котором эти люди жили и работали.
Он рассказывал о сталинских репрессиях, о чёрных списках, о запрете на профессию — не лозунгами, а через конкретные судьбы.

Передача выходила с 1994 по 2004 год и стала одним из самых значительных культурных проектов российского телевидения 1990-х.
Для многих зрителей «Чтобы помнили» открыла целый пласт истории кино, о котором они не знали.
 

Личная жизнь и последние годы

Личная жизнь Филатова была связана с двумя женщинами, обеими — актрисами театра на Таганке. Первой его женой была Нина Шацкая, актриса и певица. От этого брака у Филатова была дочь Настя.

Второй женой стала Галина Польских — актриса театра и кино. Их союз был глубоким и прочным. Галина была рядом с Леонидом до самого конца, ухаживала за ним в болезни, поддерживала во всех начинаниях.

В последние годы жизни Филатов тяжело болел. У него был диагностирован рак. Он перенёс несколько операций, проходил курсы химиотерапии, но продолжал работать до последнего. Он писал, снимался в «Чтобы помнили», появлялся на публике. Даже в больнице он не бросал работу: диктовал тексты, обдумывал новые проекты.

Леонид Алексеевич Филатов скончался 26 октября 2003 года в Москве, не дожив двух месяцев до своего пятьдесят седьмого дня рождения. Похоронен на Ваганьковском кладбище.


Наследие и значение

Филатов был человеком одного театра, одного поколения, одной эпохи — но его наследие выходит за эти рамки. Он соединил в себе три дара: актёра, драматурга и поэта. В каждом из этих качеств он был настоящим, не подражательным, не заимствованным.

Как актёр он был последним великим артистом труппы театра на Таганке золотого периода — труппы Высоцкого, Золотухина, Любимова. Его игра былаmarked печатью той школы, где слово — не украшение, а действие, где актёр — не исполнитель, а соавтор.

Как драматург он создал образец современной русской сатиры, который остаётся живым и сегодня.
 «Федот-стрелец» — это не просто пьеса, это текст, в котором за разговорным юмором и народным ритмом скрыт точный диагноз власти и человеку. Филатов доказал, что сатира не обязательно должна быть злой — она может быть весёлой, народной и при этом глубокой.

Как поэт он был голосом поколения, которое научилось говорить правду — в стихах, в пародиях, в монологах. Его стихи не претендуют на академический канон, но они честны и точны. Он писал так, как говорил: просто, без позы, с иронией и болью.

Как телеведущий и документалист он совершил акт культурной справедливости: вернул память о людях, которые её заслужили, но не получили её. «Чтобы помнили» — это проект, который не утратил значения и сегодня, в эпоху, когда память меняется быстрее, чем когда-либо.

Леонид Филатов прожил короткую, но насыщенную жизнь. Он не успел сделать всё, что задумал. Но то, что он сделал, — осталось. Его тексты читают, его пьесы ставят, его фильмы смотрят, его пародии цитируют.
И каждый раз, когда кто-то открывает «Сказку про Федота-стрельца», он слышит голос Филатова — живой, насмешливый, горький и добрый одновременно.


«О, не лети так, жизнь, слегка замедли шаг...»

О, не лети так, жизнь!..
Слегка замедли шаг.
Другие вон живут,
Неспешны и подробны
А я живу, мосты,
Вокзалы, ипподромы
Промахивая так,
Что только свист в ушах!

О, не лети так, жизнь!..
Мне сорок с лишним лет.
Позволь перекурить
Хотя б вон с тем пьянчужкой.
Не мне, так хоть ему
Немного посочувствуй,-
Ведь у него, поди,
И курева-то нет!..

О, не лети так, жизнь!..
Мне важен и пустяк.
Вот город, вот театр,
Дай прочитать афишу,
И пусть я никогда
Спектакля не увижу,
Зато я буду знать,
Что был такой спектакль!..

О, не лети так, жизнь!..
Я от ветров рябой.
Позволь мне этот мир
Как следует запомнить,
А если повезёт,
То даже и заполнить
Хоть чьи-нибудь глаза
Хоть сколь-нибудь собой!..

О, не лети так, жизнь!..
На миг, но задержись!..
Уж лучше ты меня
Калечь, пытай и мучай.
Пусть будет всё: болезнь,
Тюрьма, несчастный случай,-
А всё перенесу,
Но не лети так, жизнь!..
1986г.