Блистающий Мир Души Людмилы Иоффе. Продолжение

Эт статья является продолжением статьи "Блистающий Мир Души в поэзии Людмилы Иоффе.

                XI. Идеалы поэтической души Людмилы Иоффе


Любовь в творчестве Людмилы Иоффе  - основа, которая пронизывает не только поэзию и музыку, но все виды искусства: живопись, ваяние, оперу, балет, как волшебная нить соединяющяя жемчужины в одно прекрасное ожерелье. Романтичная душа лирической героини украшена этим чудесным ожерельем из шедевров мировой поэзии и искусства. При этом каждое из произведений являет нам один из идеалов  этой Души, которыми она больше всего дорожит.

                1. «ЛЮБОВЬ - ТВОРЕЦ!»

В стихотворении «Любовь» слышится восторженнный гимн этому чувству, связующему все идеалы в «союз всех совершенств». Оно написано вдохновенно и звучит как откровение!

Всё это произведение дышит радостным волнением! Слушателю сразу видно, что говорится о самом дорогом! Вначале один за другим нахлынули трепетные, волнующие душу вопросы:

                «Что есть Любовь? Где Ей начало?
                Зачем Она волнует нас?
                Откуда пламень возникает?»

И в их наплыве рождается радостное озарение:

                «Неужто из любимых глаз?
                А как мы знаем, что любимы?
                Глаза, волнующие кровь,
                их свет прекрасный, негасимый
                рождает светлую любовь!»

Любовь зарождается во взгляде, выражается в нём и передаётся через него! Ведь глаза – это окна души, и наши души через них общаются друг с другом как Кай и Герда через окна своих монсард!

Или как у Паоло и Франчески в «Божественной комедии» любовь зажигается через взгляды:

                «В досужий час читали мы однажды
                О Ланчелоте сладостный рассказ;
                Одни мы были, был беспечен каждый.
                Над книгой  в з о р ы     вс т р е т и л и с ь   не раз,
                И мы бледнели с тайным содроганьем;
                Но дальше повесть победила нас.
                Чуть мы прочли о том, как он лобзаньем
                Прильнул к улыбке дорогого рта,
                Тот, с кем навек я скована терзаньем,
                Поцеловал, дрожа, мои уста.
                И книга стала нашим Галеотом!
                Никто из нас не дочитал листа».

                («Над книгой взоры встретились не раз...»)

Эта радость открытия переходит в восторженный гимн любви, который льётся из сердца, переполненного трепетным чувством:

                «ЛЮБОВЬ.....Что может быть прекрасней!
                С чем можно сравнивать её?
                ЛЮБВИ все чудеса подвластны
                и сердце нежное твое.»

То есть твоё «нежное сердце» это тоже чудо! Ещё одно прекрасное открытие! При этом стихи звучат очень красиво! Так что форма своею красотою гармонично отвечает содержанию!

Какое же чудо рождает любовь в сердце? Она сама становтся в нём таинственным источником вдохновения, неиссякаемым родником, дающим силы преодолеть все препятствия и тяготы жизни:

                «ЛЮБОВЬ - источник вдохновенья!
                Неиссякаемый родник,
                дающий силы для терпенья
                разлуки пережить тупик....»

И более того, Она - Творец! Неисчерпаемая окровищница всех истиных богатств! И вместе с тем она прибывает с нами рядом как преданная сестра, любящая нас и так глубоко любимая нами!

                «ЛЮБОВЬ - ТВОРЕЦ!
                ЛЮБОВЬ - богатство!
                ЛЮБОВЬ, как милая сестра.»

Какой великолепный контраст величия (ТВОРЕЦ) и родственой близости «милая сестра»!
Она «всё покрывает... всё переносит» всё может вытерпеть кроме рабства!

                «ЛЮБОВЬ не терпит, только, рабства!»

И тут раждается ещё одно озарение, которое увенчивает стихотворение :

                «ЛЮБОВЬ свободна и чиста!»

Она не раболепствует страстям! Она повелевает ими! Она чиста как голубица!

Это вдохновенное стихотворение о любви всё пронизано любовью, оно дышит ею! Этим
оно отличается от тысяч других!



                2. Идеал платонической любви Петрарки («По вечерам»)

В стихотворении «По вечерам» Людмила Иоффе обращается  к идеалу платонической любви Петрарки.


                «По вечерам»

                По вечерам, люблю писать стихи,
                Когда за окнами  темно и романтично.
                Бывают вечера прекрасны и тихи,
                Фантазия  витает безгранично...

                Реальности не хочется внимать,
                Я свет не зажигаю...В полумраке
                С восторгом начинаю представлять
                Великого Поэта в светлом фраке*.

                Из давних незапамятных  времён
                Времён Италии Лауры и Петрарки,
                Мечтами о любви и счастье окрылён,
                Поэт воздвиг незыблемые арки

                Слиянья душ их платонической любви,
                Они соединиться в жизни не могли,
                Но сколько было создано сонетов
                Любви великой - крик души поэта....

                Петрарка из эпохи Возрожденья
                Велик неподражаемый Поэт
                Пленился навсегда прекрасною Лаурой!
                Своею красотой она затмила солнца свет.

                Её  увидев в церкви, загорелся
                Любовью вечной пламенный поэт,
                Крик сердца песнею возвышенной воспелся,
                Таких Сонетов в мире больше нет!

                Она навечно его Музой стала
                Златоволосая, с прекрасными глазами
                И не на миг не сверглась с пьедестала,
                Воздвигнутому  ей под небесами...

                О, сила платонической Любви!
                Она зажглась в душе и факелом пылает,
                Она живёт безудержно в крови
                И пламень той любви не затихает...



                " Благословен день. лето. месяц, час
                И миг, когда мой взор  те очи встретил!
                Благословен тот край. и дол тот светел,
                Где пленником я стал прекрасных глаз!"
                Франческо Петрарка.
                Сонет.

О Петрарке и его легендарных стихах к Лауре написано немало! О них писал лорд Байрон в «Дон Жуане», Н.М. Карамзин, К.Н. Батюшков в статье«Петрарка» А.С. Пушкин в романе «Евгений Онегин», И.А. Бунин в рассказе «Прекраснейшая солнца»...

Чего только стоит восторженная пушкинская мечта:

                «Я негой наслажусь на воле
                С венециянкою младой,
                То говорливой, то немой,
                Плывя в таинственной гондоле;
                С ней обретут уста мои
                Язык Петрарки и любви.»

Но ни одна статья, рассказ или стихотворение не вызвало во мне такого сильного желания почитать его легендарные канцоны о Лауре как это стихотворение!

Обычно дело заканчивалось тем, что я перечитывал одно или два стихотворения, и на этом утолял свою жажду прекрасного! На этот раз всё было иначе! Моя желание на этом не прекратилась, а только усилилось! Я читал жадно канцону за канцоной и открыл для себя потрясающе чудо: многограного Петрарку! Не менее прекрасного чем Данте! Даже более утончённого.

Спустя некоторое время я поражённый задумался над тем, как Людмиле Иоффе удалось это чудо? И я ещё несколько раз перечитал её стихотворнение. И наконец открыл для себя эту тайну! Стихотворение написано очень искренно и с большим чувством! Вначале она погружает читателя в свой романтический вечер, полный вдохновения! В нём очень интересно и загадочно.... А затем из него через столетия она перебрасывает волшебный мост к Петрарке, по которому я вслед за нею перешёл в его неповторимый поэтический мир!

                "По вечерам, люблю писать стихи,
                Когда за окнами темно и романтично.
                Бывают вечера прекрасны и тихи,
                Фантазия витает безгранично...

                Реальности не хочется внимать,
                Я свет не зажигаю...В полумраке
                С восторгом начинаю представлять
                Великого Поэта в светлом фраке*.

                Из давних незапамятных времён
                Времён Италии Лауры и Петрарки,"

Этот тонкий поэтический мир великого поэта Ренессанса и его платоническую любовь Людмила Иоффе  описала как никто ярко и вдохновенно!

Здесь и мечты о любви, превращающиеся в поэтические арки невиданной красоты, не менее очаровательные чем лоджии Рафаэля:

                "Мечтами о любви и счастье окрылён,
                Поэт воздвиг незыблемые арки"

Какую потрясающую поэтическую архитектуру открыла Людмила  в его стихах!

Здесь и таинственное слияние душ, разделённых пространством и временем:

                "Слиянья душ их платонической любви,
                Они соединиться в жизни не могли,"

И крик души поэта, через тысячелетия долетающий до нас во всей своей эмоциональной силе:

                "Но сколько было создано сонетов
                Любви великой - крик души поэта...."

И самое романтичное описание их встречи, соперничающее с оригиналом:

                "Петрарка из эпохи Возрожденья
                Велик неподражаемый Поэт
                Пленился навсегда прекрасною Лаурой!
                Своею красотой она затмила солнца свет.

                Её увидев в церкви, загорелся
                Любовью вечной пламенный поэт,
                Крик сердца песнею возвышенной воспелся,
                Таких Сонетов в мире больше нет!"

Людмила Иоффе как будто незримо присутствовала при этой встрече и увидела это своим сердцем. Как сказал Антуан Сент Экзюпери «Самого главного глазами не увидишь! Зорко одно лишь сердце!»

Здесь и невероятно живой портрет Лауры, навечно ставшей музой поэта:

                "Она навечно его Музой стала
                Златоволосая, с прекрасными глазами
                И не на миг не сверглась с пьедестала,
                Воздвигнутого ей под небесами..."

Наконец, стихотворение увенчивается гимном великой платонической Любви, не угасающей в веках:
               
                "О, сила платонической Любви!
                Она зажглась в душе и факелом пылает,
                Она живёт безудержно в крови
                И пламень той любви не затихает..."

Это стихотворение самый живой и восторженный отклик на стихи Петрарки о Лауре, прозвучавший через шесть столетий, после их написания!
Какое потрясающее Эхо!

Только женщина, поэт от Бога могла так искренно, прекрасно и вдохновенно воспеть Чудо этой великой любви, воплотившейся в поэзии! Несомненно, в этом стихотворении Людмила Иоффе «обрела язык Петрарки и любви», о котором мечтал Пушкин!


                3. «Улыбка гения с портрета Моны Лизы»


От  Лауры Петрарки обратимся  к  Моне Лизе Леонардо да Винчи. Как поэзия чудесно отражается в живописи!

                Мона Лиза!

                Улыбка гения с портрета Моны Лизы
                Едва заметна  в очертаньи  губ...
                Невиданной доселе   красоты  капризы!
                Загадочная  тайна... мир  наш груб...

                Чтобы постичь,  что скрыто в этом  чуде
                И что за  женщина блистает   красотой,
                Такой  второй  уже нигде не  будет!
                И  Леонардо   лишь  один   такой!

                О,  гений  из  эпохи  Возрожденья,
                Маэстро пламенный  и истины   искатель,
                Талант и гений твой  достоин  поклоненья!
                Невиданный  творец,   изобретатель!

                Подняться  в небо  ты хотел, как птица,
                Твоих изобретений  трудно перечесть!
                Твоя вершина  - Мона  Лиза,   снится,
                Непознанная тайна  в этом чуде  есть!

                И ты любил картину эту всей душою,
                Она до самого конца была с тобою...
                И лишь тогда,когда тебя не  стало,
                Таинственной загадкой перед  миром  заблестала!

                Памяти непревзойдённого Леонардо да Винчи...


Людмила Иоффе воспела улыбку Моны Лизы в чудесных стихах, как Леонардо да Винчи воспел её в волшебных красках! У меня есть свой Лувр, в котором я храню самые восхитительные поэтические творения. Теперь в нём есть и Джоконда:

                «Улыбка гения с портрета Моны Лизы
                Едва заметна в очертаньи губ...
                Невиданной доселе красоты капризы!
                Загадочная тайна... мир наш груб...

                Чтобы постичь, что скрыто в этом чуде
                И что за женщина блистает красотой,»

Словосочетание «Улыбка гения» гармонично заключает в себе два значения: «Улыбка, созданная гением Леонардо» и улыбка Моны Лизы, которя сама по себе есть «гений чистой Красоты». Тем самым поэт очень изящно показывает, что перед нами таинственно присутствуют два гения, как бы двойная Звезда. Поэтому вслед за поэтическим портретом Моны Лизы она создаёт портрет её творца:

                «О, гений из эпохи Возрожденья,
                Маэстро пламенный и истины искатель,
                Талант и гений твой достоин поклоненья!
                Невиданный творец, изобретатель!

                Подняться в небо ты хотел, как птица,
                Твоих изобретений трудно перечесть!
                Твоя вершина - Мона Лиза, снится,
                Непознанная тайна в этом чуде есть!»

Особенно проникновенным делает этот портрет в стихотворении восторженное обращение непосредственно к Леонардо, а не повествование о нём в третьем лице!

Очень красиво сказано об этой двойной Звезде, пульсирующей в вечности как бьющееся сердце, в двустишии:

                «Такой второй уже нигде не будет!
                И Леонардо лишь один такой!»

Многолетние пытливые поиски счастья в знаниях привели Леонардо к выводу, что нет ничего прекраснее Любви! И в этой картине излилась его лебединая Песня Песней об этом! Он не нашёл в этом мире своей половинки и Мона Лиза так и осталась несбыточной мечтой о ней:

                «И ты любил картину эту всей душою,
                Она до самого конца была с тобою...
                И лишь тогда,когда тебя не стало,
                Таинственной загадкой перед миром заблистала!»

Великий Художник действительно не расставался со своей картиной до самой своей смерти. Она всегда была с ним как его мечта о его половинке! И как мечта многих романтиков о Вечной Женственности! И эту свою мечту он как завещание передал грядущим поколениям! В нём великий Мудрец как бы обращается к нам:

                «И кому посчастливится, кто - чистый душою,
                те, найдут " половинку" и сольются навек,
                как Сосуд Первозданный и благоухающий,
                полный жизненной силы, Любви - Человек!»

                («Первозданный Сосуд!» Людмила Иоффе)

Поэтический портрет Леонардо да Винчи и Моны Лизы так гармонично сочетаются в этом стихотворении, что, читая, сам того не замечая, переносишься в загадочное прошлое и оказываешься в плену гниального озарения Художника и его блистательного Идеала! В плену загадочной двойной звезды Любви! И для меня это делает стихотворение «Мона Лиза» таким же драгоценным как сама картина!


                4. «Девушка с жемчужной сережкой» 

От южной Моны Лизы в галерее живописных образов Людмилы Иоффе обратимся к северной.  «Девушка с жемчужной сережкой»  Вермеера  вдохновила поэта создать поэму об этом шедевре и её творце.

                1

                Голландия. Художник, портретист - Вермеер,
                Известный в Амстердаме в своё время,
                Живёт закрыто, день за днём  рисует.
                Не лёгкий это хлеб - таланта  "бремя"

                Портреты девушек-служанок пишет часто,
                Во всём, подчёркивая свежесть, красоту,
                Нередко, в них влюбляется, невольно,
                Чтобы заполнить мрачной  жизни пустоту,

                Хотя, женат, детей немало в доме,
                Художник... Взгляд его на жизнь остёр!
                Он жадно "впитывает" красоту в подлунном мире,
                И девушкам, его моделям -"жёсткий приговор!"

                И вот,  появляется Грит в этом   доме,
                Служанка простая, но с тонкой душой,
                Которая смотрит на мир, как художник,
                И завязался " роман" не  простой.....

                Родственных душ, хоть из разных сословий,
                Тяга друг к другу,  возникла из глаз,
                Видящих мир, что вокруг,  очень похоже,
                Так возникает любовь! У Грит- в первый раз,

                2

                Прикосновений нет меж ними - только взгляды,
                Она украдкой смотрит на него, благоговея,
                Хозяин, но а главное- художник! Красивая мечта!
                В душе зажглась любовь и глаз поднять не смеет...

                Жена следит во все глаза! Служанка молода, красива!
                И ненависть сквозит в ее глазах- надменна и спесива!
                А Грит, не дышит, чуть жива от страха, подозрений,
                И жизнь её полна любви нежданной и мучений...

                Мученья сладкие и грёзы по ночам,ну и конечно-слёзы,
                А он...Следит глазами неустанно, как вор, с опаской,
                Она,  по долгу службы,   убирает в мастерской,
                Он приказал , чтоб помогала растирать под утро краски,

                Вот тайный миг любви! Лишь еле "слышное"прикосновение,
                Не рук, а рукавов! И миг застыл в глазах, где радость и мученье,
                Холодный окрик от хозяйки дома! Он - страшнее грома!
                Растаял счастья миг, в душе- лишь жёсткий  крик.....

                3

                Чтоб положение материальное поправить,
                Необходим заказ-  нарисовать картину,
                Вермеер будет рисовать портрет семейный,
                Художнику, (не из приятных), господину,

                И тот затребовал, чтоб Грит была в картине,
                Он очень похотливым, липким был, пройдоха,
                Не один раз пытался "приударить" за служанкой,
                Но, слава Богу, для него кончалось плохо....

                Вермеер будет Грит изображать отдельно,
                Её он будет рисовать одну, без "посторонних",
                Глаза в глаза! О счастья миг! Как больно,
                Испытывая страсть, не сметь поцеловать руки, невольно....

                В её лице, рисуя трепетные губы, рот, глаза,
                Читал все мысли о любви к нему, всю страстность,
                И сам пылал, не смея к тайне прикасаться,
                Таилась в этом чувстве скрытая опасность,

                Чтоб отразить всю красоту, загадочность портрета,
                Жемчужную серёжку "выкрал" в тайне от жены,
                И ухо проколов, любимую украсил ярким цветом!
                Шедевр из под руки случился! Нет ему цены!

                ЛЮБОВЬ, ВСЕГДА, РОЖДАЕТ  ШЕДЕВРЫ!!!


Я на одном дыхании прочитал эту поэму. Она чудесна! Все тонкости душевных переживаний её героев  переданы так трепетно, так волшебно. Поэма рождается из картины как история любви художника и его Идеала. Я думаю об этой картине не написано ничего подобного.

И в картине Вермеера, и в этой  поэме столько выразительности и таинственной недосказанности. В этом вся прелесть обоих шедевров! В поэме живёт ответный влюблённый просто горящий взгляд художника. Он гармонично дополняет картину. Привносит в неё интригу, драматизм.  И после прочтения этой поэмы «Девушка с жемчужной сережкой» уже не мыслится без этого взгляда! В этих влюблённых взглядах художника и его Идеала так изящно  соединились волшебство  живописи и поэзии, как они ещё никогда не соединялись:

              Её он будет рисовать одну, без "посторонних",
             Глаза в глаза! О счастья миг! Как больно,
             Испытывая страсть, не сметь поцеловать руки, невольно....

             В её лице, рисуя трепетные губы, рот, глаза,
             Читал все мысли о любви к нему, всю страстность,
             И сам пылал, не смея к тайне прикасаться,
             Таилась в этом чувстве скрытая опасность...

             Чтоб отразить всю красоту, загадочность портрета,
             Жемчужную серёжку "выкрал" в тайне от жены,
             И ухо проколов, любимую украсил ярким цветом!
             Шедевр из под руки случился! Нет ему цены!


Эта большая жемчужная серёжка - тайный символ их большой и романтичной любви. Такой огромной серёжки нет ни на одной картине. И единственным  прикосновением Художника к возлюбленной  кроме касания их рукавов было то, что он вдел эту серёжку в мочку её уха. И в этом было столько тайной любви, сколько может быть не было в самых нежных ласках других влюблённых!  Это прекрасное мгновение навечно запечатлелось на картине, навсегда скреплённое их взглядами, хранящими тайну их любви, в которую невозможно проникнуть другим! Людмиле Иоффе удивительно  тонко  удалость  воспеть эту тайну!

Она так  изящно перебирает  в стихах  все трепетные моменты этой любовной истории как струны лютни, что просто невозможно ими не заслушаться. 


                5. «Поцелуй»  Родена

И наконец долгожданный поцелуй! Единственный в своём роде . «Поцелуй»  Родена!

             Как обожаю я Родена!
             Что просто, и не описать!
             Застывшая любви поэма!
             Давно хотела  написать,

             Отобразить в стихах, то диво!
             Импрессию его души!
             Когда была я в Эрмитаже...
             Все хороши

             Его скульптуры - это чудо!
             Ведь- белый мрамор, а - живой!
             Он светится любовью, светом...
             Ведь это  сказка! Боже,мой!

             Всё - гимн Любви и Красоты!
             Прекрасным чувствам Человека!
             Ведь не меняется любовь,
             Из года в год, из века и до века!

             Объятья нежные, живые,
             Что смотришь и душа поёт!
             Они прекрасные такие!
             Хоть- в мраморе,
             А в них любовь живёт!

             Не наглядеться! Не забыть!
             Я это всё в душе храню!
             Живое воплощение любви!
             Роден - Великий,Гениальный!
             Твои шедевры я боготворю!

             Твой мрамор светится любовью!
             Живое воплощенье жизни человека!
             И самое прекрасное и вечное-
             Его любовь от века и до века!

     Великому импрессионисту- скульптору Родену, посвящается!
             Скульптура называется"Поцелуй".
 -
Людмила Иоффе увидела в Эрмитаже самое главное - «Вечную Любовь» Родена! Увидела и показала всем это чудо несравненной красоты и чувства!

«Застывшая любви поэма!»
«Всё - гимн Любви и Красоты!
Прекрасным чувствам Человека!
Ведь не меняется любовь,
Из года в год, из века и до века!»

Она окружила эту скульптуру поэтической аурой такой искренной радости и восторга, что она оживает в её стихотворении как Галатея!

«Его скульптуры - это чудо!
Ведь- белый мрамор, а - живой!
Он светится любовью, светом...
Ведь это сказка! Боже,мой!»

«Объятья нежные, живые,
Что смотришь и душа поёт!
Они прекрасные такие!
Хоть- в мраморе,
А в них любовь живёт!»

Твой мрамор светится любовью!
Живое воплощенье жизни человека!
И самое прекрасное и вечное-
Его любовь от века и до века!

В трёх этих катренах как в трёх волшебных словах мы становимся свидетелями того как "Поцелуй" Родена оживает и живёт «от века и до века!» в сердцах всех влюблённых в искусство и просто влюблённых!

Один из моих любимых фильмов об искусстве это «Ковчег» Сакурова, фильм про Эрмитаж. В нём всё идёт на одном дыхании. Камера ни разу не прерывает своего движения. Это стихотворение могло бы увенчать этот фильм. А без него этот фильм со временем для меня потускнел.

Это стихотворение о скульптурах Родена очень искреннее. Поэтому восхищение поэтической души мгновенно передаётся читателю. Кроме того поэту хорошо удалось подчеркнуть импрессионизм Родена.


            6. «Ренуар! Радость жизни!»
 
От Родена в лирической галерее Людмилы Иоффе мы переходим к Ренуару, к его  "Купальщице" 


Ренуар - знаменитый французский художник!
Он - с Монмартра! Великий Импрессионист!
Ярче всех он умел  отразить радость, прелести жизни!
Радость чувств! В своём роде, он был, модернист.

Он любил воспевать Красоту во всех проявлениях,
От природы живой , до прекрасного женского тела,
Выбирая натурщиц не знатных, из жизни, простых,
Отмечал , красоту, ведь не в  знатности -  дело...

Сколько горничных было воспето в картинах Его!
Он их ангелами называл, для него они были блестящие!
Руки женщин, работою занятых,  он обожал рисовать,
Он умел  подмечать в жизни всё безыскусное и настоящее!

Радость жизни! Застолье в траве, на природе - пленере!
Всё живое, что радует:  сердце, и душу и взор,
В ярких красках, в пестрящих и пышных одеждах влюблённых,
Восхищают картины его, красотой до сих пор!!!


     Под впечатлением от выставки импрессионистов!
     Огюст Ренуар очень любил писать цветы, букеты,
     а в юности, он великолепно расписывал фарфор!
      Больше всего на свете, он любил рисовать!
      В этом видел единственно божественное наслаждение!
      И, даже, находясь в больнице, перед предстоящей
      операцией, был увлечён рисованием георгин, в букете.
      Вот, где истинная сущность творца! Любовь к Прекрасному!
      Всегда и во всём. - видеть красоту и чудо ЖИЗНИ!!!
      Оптимизм!!! В самом лучшем смысле этого понятия!
      Есть, чему нам, ныне живущим, у него поучиться!
      С любовью и почтением к Огюсту Ренуару, Великому
                Жизнелюбцу!

                Ренуар, "Купальщица" 1883г.


Это стихотворение открыло для меня Ренуара! Я относился довольно равнодушно к его полотнам, предпочитал Сезанна. Теперь Ренуар стал одним из моих любимых художников! Благодаря этому  стихотворению я понял, что в «Купальщице» Ренуар изобразил саму Жизнь во всём её безыскусном очаровании! Изобразил как «великий жизнелюбец»! То есть с любовью, которая чувствуется во всём: в позе, вулыбке, во взгляде купальщицы, в восхитительном колорите жемчужно-белого тела, рыжих волос, коричневых камней зелёно-голубой воды, которые так искуссно подобрал художник! Это очень жизнерадостный колорит! Это объяснение в любви к жизни, это не мазки кисти, а поцелуи её!

Поэзия Людмилы Иоффе полна таких же незримых «поцелуев» и  такой искренной любви к жизни, что мне трудно найти ей аналог в литературе! Но я бы смело сравнил её поэзию с этой картиной!

Людмила пишет о Ренуаре:

"Он умел подмечать в жизни всё безыскусное и настоящее!"

Это отличительня черта и её  поэзии!


                7. «О, Боже Правый! Как балет прекрасен!»

Особое место в поэзии Людмилы Иоффе  занимает балет. Ему посвящены многие стихотворения.  Одно из лучших это «Балет - Ты ЧУДО!!!» В нём раскрывается  вся потрясающая универсальнось языка  этого искусства из искусств. 

         Какое чудо - пластика, движенье,
         Какая грация и выраженье чувств,
         Балет- вершина красоты и совершенства!
         Одно из самых выразительных искусств!

         Свободного полёта в выраженьи мыслей,
         Язык движенья - чудо красоты, природы!
         Язык,доступный всем,взволнованный и чистый,
         В любой стране, понятен он без перевода,

         От чувств любви, возвышенно- прекрасных,
         До самых гротесковых, жёстких , грозных,
         Всё может пластикой волшебной выражаться,
         Балет! Ты - чудо! Как тобой не восхищаться!

         Так  потрясающе красиво ,нежно, величаво,
         Он может выразить всю красоту любви, полёт,
         А,  пластика - любви возвышенной начало,
         Движениями чУдными нас в сказку  унесёт....

             Рудольфу Нурееву и Марго Фонтейн (прима балерина Лондонского
             Королевского театра)- посвящаю....Балет "Марго и Арман",
                по произведению "Дама с камелиями"
                Виктора Гюго.

Эти стихи наполнены очарованием живописи, музыки и балета! В них окунаешься как в какое-то волшебное облако, в котором Музы - у себя дома. Терпсихора при этом одна из любимиц Поэзии. Она говорите с ней на общем языке. Поэтому язык танца переходит в стихотворение и живёт в нём. Стихотворение «Балет - Ты ЧУДО!!!» настоящий восторженный гимн Балету.

(Продолжение следует)