Рылов Зелёный шум

Рылов: «Зелёный шум»

Кто он

Аркадий Александрович Рылов родился в 1870 году в селе Истобенское Вятской губернии. Семья — небогатая, интеллигентная. Отец — нотариус, человек образованный. Мать умерла, когда мальчику было два года. Воспитывала мачеха, добрая и чуткая. Детство — река Вятка, леса, луга, рыбалка. Рисовал с детства.

Потом — Петербург. Академия художеств. Мастерская Куинджи — того самого, кто «писал свет». Рылов взял у него главное: «синтезированный образ природы». Не «вид». «Песню». «Эпос». «Сказку».

«Зелёный шум»: 1904

Лес. Ветер. Берёзы. Шумят. Река. Парус. Небо светлое. Радость. Простор. Свобода.

Название Рылов взял у Некрасова:

Идёт-гудёт Зелёный Шум,
Зелёный Шум, весенний шум!

Это не «пейзаж». Это «звук». Шум листьев. Шум ветра. Шум весны. Шум жизни. Рылов «увидел» то, что нельзя «увидеть». «Услышал» то, что нельзя «услышать». И «написал» это.

«В голубом просторе»: 1918

Море. Небо. Лебеди. Корабль. Свет. Свобода. Мечта. Рылов писал её в голодном, холодном Петрограде 1918 года. Вокруг — революция, разруха, страх. А он писал «голубой простор». «Мечту». «Свет».

Это не «уход от действительности». Это «надежда». Та самая, которую искали все русские художники. От Иванова до Левитана. От Саврасова до Крымова.

«Домик с красной крышей»: 1930-е

Поздний Рылов писал «тихие» пейзажи. Домик. Сад. Река. Лодка. Тишина. Покой. Свет. Он не «кричал». Он «пел». Тихо. Просто. Живо.

Рылов и его ученики

Рылов преподавал в Академии. Он учил не «рисовать», а «видеть». «Любить природу». «Слышать её». Его ученики — пейзажисты Ленинграда. Тимков. Савинов. Гаврилов. Их «тихая» линия — прямое продолжение Рылова. Крымова. Нестерова.

---

Юон: «Мартовское солнце»

Кто он

Константин Фёдорович Юон родился в 1875 году в Москве, в семье банковского служащего. Немецкие корни по матери. Учился в Московском училище живописи. Потом — в Париже. Потом — путешествия по России. Волга. Урал. Древние города.

Юон любил «праздник жизни». Солнце. Снег. Радость. Красочность. Народные сцены. Троице-Сергиев Посад. Москва. Провинция. Всё «живое». «Дышащее». «Светлое».

«Мартовское солнце»: 1915

Деревня. Снег ещё лежит. Но солнце яркое. Весна. Деревья. Кони. Ребята. Радость. Тепло. Свет. Капель. Это не «весна вообще». «Вот эта весна». Сегодня. Сейчас. В марте. Когда всё «просыпается». «Улыбается». «Живёт».

«Купола и ласточки»: 1921

Троице-Сергиев Посад. Купола. Ласточки. Небо. Свет. Вечность. Русь. Юон «увидел» древнюю Россию «с высоты». «С неба». Как Васнецов в «Ковре-самолёте». Только без «сказки». «Реальность». «Красота». «Праздник».

«Новая планета»: 1921

Революция как «космос». Красное. Синее. Люди. Планета. Свет. Тревога. Надежда. Юон не «плакат» писал. Он «философию» писал. «Рождение нового мира». «Рождение новой планеты». Тот самый «космос», который искал Петров-Водкин. Только «по-юоновски». «Празднично». «Ярко». «Живо».

Юон и театр

Юон работал в театре. Декорации. Костюмы. Свет. Цвет. Он любил «зрелище». «Игру». «Праздник». Это «сближает» его с Коровиным. С Бенуа. С «Миром искусства». Но Юон — «проще». «Народнее». «Теплее».

Поздний Юон: «Русская зима»

В 1940–1950-е Юон писал «русскую зиму». Снег. Солнце. Избы. Люди. Радость. Праздник. Вечность. Он не «сдался». Не «замолчал». Он «пел» до конца. Свою песню. О России. О свете. О жизни.

Связь с линией

Рылов взял у Куинджи — «синтез». «Эпос». «Свет». Юон взял у Левитана — «радость». У Васнецова — «сказку». У Коровина — «цвет». И пошёл дальше. В «праздник». В «солнце». В «жизнь».

Оба — «продолжатели». Оба — «тихие». Оба — «светлые». Оба — «русские». От Иванова до Рылова. От Саврасова до Юона. Линия — жива.

---