Сильвестр Щедрин солнце, воздух и земля прелестней

Сильвестр Щедрин: солнце, воздух и «земля прелестнейшая»

Кто он

Сильвестр Феодосиевич Щедрин родился 2 (13) февраля 1791 года в Петербурге, в семье скульптора Феодосия Щедрина, ректора Академии художеств . Он был племянником Семёна Щедрина — того самого, что писал «счастливую Аркадию». В девять лет он поступил в Академию художеств, учился у М. М. Иванова и Ф. Я. Алексеева .

В 1818 году, после окончания Академии с золотой медалью, он получил пенсионерскую поездку в Италию . Он не вернулся. Прожил там двенадцать лет — до самой смерти в 1830 году в Сорренто .

Что он сделал

Щедрин «разомкнул» классицизм. Он «вышел» на пленэр — на открытый воздух. Он «увидел» Италию не как «декорацию», а как «жизнь». Солнце. Воздух. Воду. Тени. Людей.

Он «писал» не «виды». «Состояния». «Полдень». «Вечер». «Тень» от виноградной лозы на стене. «Блик» на воде. «Серебристость» воздуха. Его палитра «посветлела» — на смену «сумрачным коричневым тонам» пришли «светлые и холодные» .

«Новый Рим. Замок Святого Ангела» (1823–1825)

Это «вид», который «принёс» ему европейскую славу . Он «писал» его восемь раз. Не «копировал» себя. «Менял» «воздух» и «тон». «Каждый» раз — «новый» .

На первом плане — «рыбаки». «Лодки». «Берег». «Жизнь». Замок и собор — «вдали». «Часть» панорамы. «Не» «главное». «Главное» — «свет». «Воздух». «Город», который «дышит» .

«Терраса в Сорренто» (1825)

Терраса. Парапет. Рыбак с мандолиной. Девушка. Юноша. «Тень» от лоз на стене. «Свет» вдали. «Контраст» между «тенью» и «солнцем» .

Это «пейзажный интерьер». «Сцена». «Рамка» из винограда. «Внутри» — «жизнь». «Простая». «Живая». «Своя» .

«Малая гавань в Сорренто» (1826)

Гавань. Лодки. Рыбаки. Женщина с детьми. «Свет» сквозь облака». «Косой дождь» вдали. «Серебристо-серые» оттенки. «Покой». «Гармония» .

Щедрин «писал» Сорренто каждое лето с 1825 года . Он говорил брату: «Сорренто — земля прелестнейшая, вообрази себе леса апельсинные, лимонные, под тенью коих прогуливаешься… Жизнь ландшафтная ни с чем сравниться не может!» .

Почему это важно

Щедрин «первым» из русских «освоил» пленэр . Он «понял»: свет меняет всё. Цвет травы утром — не такой, как днём. Тени вечером — не такие, как в полдень. Воздух «съедает» дали.

Он «учил» видеть не «предмет». «Отношение». «Свет» на предмете. «Тень» от **предмета». «Жизнь» предмета.

Связь с линией

Щедрин взял у Семёна Щедрина — «Аркадию». У М. Иванова — «строгость». У Алексеева — «город». И «пошёл» дальше. «В свет». «В воздух». «В пленэр».

Он не «писал» «идеал» в Библии, как Иванов. Не «обличал» пороки, как Перов. Он «писал» «природу». «Ту самую», которую «видел». «Только «солнечную». «Тёплую». «Свою».

Но одно у него общее с русскими художниками нашей линии: он верил, что искусство — это не «копия», а «открытие». Не «повторение», а «видение». Он учил смотреть на мир так, как не смотрел никто до него. И после него — уже нельзя смотреть по-старому.

---