Диалог продолжается

Встреча за «круглым столом» «Диалог искусств России и Узбекистана: наследие и современность», прошедший в московской галерее «Выхино» в рамках выставки «Арт-караван. Диалог культур», получился именно таким, каким и должен быть разговор людей, всерьез увлеченных искусством. Его участникам он подарил возможность услышать новое о хорошо известном, а главное – живые истории. К московским участникам по телемосту присоединились Самарканд и Ташкент.

«Круглый стол» объединил музейных специалистов, искусствоведов, кураторов, художников и всех, кто заинтересован в развитии межкультурного диалога.

Особенно интересным оказалось выступление старшего научного сотрудника Государственного музея Востока Светланы Хромченко о пленэре как части художественного метода. Ее рассказ позволил иначе взглянуть на школу Александра Волкова, одного из основателей ташкентской школы живописи, которая и сегодня имеет множество последователей. В рассказе искусствоведа особенно запомнился Волков, пытающийся передать движение каравана, бурю в пустыне, саму музыкальность окружающего мира. Такой взгляд помогает понять, почему пленэр для художников его круга был значительно шире работы с натуры. Это было долгое всматривание в пространство и попытка найти его внутренний ритм.

Историю самаркандской художественной школы поведал краевед Александр Галак, автор книг о Павле Бенькове и Зинаиде Ковалевской. Его выступление возвращало к тому периоду, когда Самарканд стал для Бенькова важнейшей частью жизни и творчества. Галак говорил о развитии художественной жизни Узбекистана в 20 и 30-е годы, о среде, сложившейся вокруг художника, его учениках и той школе живописи, которая впоследствии стала частью художественной истории Узбекистана.

Тему художественных путешествий продолжили рассказ о Константине Коровине в Узбекистане президента Фонда Коровина «Спасём вместе» Елены Пешковой, выступление искусствоведа Галины Мерзликиной о Викторе Апухтине, воспоминания профессора ВГИКа Валерия Архипова о творческих поездках.

Во многом сам замысел «Арт-каравана» вырос из личной связи с Узбекистаном его куратора Ирины Коваленко. Она выросла в Шахрисабзе, и Средняя Азия для нее – это далеко не экзотический мотив, увиденный во время путешествия. Ее живопись давно пропитана этим ощущением пространства и света, которые дарят горы, старинные города, яркая национальная одежда и, конечно, люди. Поэтому нынешние пленэры проекта в Узбекистане становятся для Ирины и возвращением в знакомый мир, и возможностью показать его другим художникам. И чаще всего художники, впервые посещающие Узбекистан, влюбляются в этот край, как и их предшественники более ста лет назад.

Для меня же лично этот разговор оказался важен еще и с точки зрения арт-журналистики. Работая сегодня над проектом «Улицы, которые помнят деревья», посвященным старому Самарканду, я постоянно сталкиваюсь с тем, как быстро уходит городская память. Старые дома еще стоят, но уже трудно установить, кто их строил и кто в них жил. Исчезают архитектурные детали, дворы, арыки, старые деревья. Иногда требуется буквально по кусочкам собирать историю адреса, роясь в архивах, старых газетах, семейных фотографиях и воспоминаниях жителей. В таких случаях журналистика становится непосредственно частью работы по сохранению объектов культурного наследия и памяти города. И здесь особенно плодотворным может быть сотрудничество журналистов, художников и искусствоведов: художник сохраняет визуальный образ места, исследователь помогает восстановить контекст, журналист собирает факты и человеческие истории и делает их достоянием широкой аудитории.

Именно поэтому одним из практических итогов «круглого стола» стало обсуждение будущих совместных проектов. Весенние пленэры «Арт-каравана» могут привести художников в малоизвестные уголки Самарканда, к старым домам, улицам и местам, связанным с общей культурной историей России и Узбекистана. Здесь появляется возможность соединить художественную работу с исследованием и документацией.

«Круглый стол» закончился, но разговор, похоже, только начинается...