Гончаров Игорь Леонидович живописец

                4 августа 1959 года.

Игорь Леонидович Гончаров в Коркино Челябинской области.

Уже в трехлетнем возрасте будущий художник вместе с родителями

переехал в Еманжелинск, который стал для семьи Гончаровых родным.

В 1975 году Игорь окончил школу № 16, затем Свердловский

архитектурный институт.

В детстве он не учился в школе искусств, не занимался в кружках

рисованием, его природный талант раскрылся гораздо позже.

Кстати, Игорь был одним из первых сооснователей группы “Наутилус

Помпилиус”.

Вот что сам художник говорит об этом в интервью интернет-газете

Newslab.

"Я хотел стать художником и поступил в архитектурный институт.

Рассматривал книги для поступающих в вуз и увидел, что там есть и

живопись, и графика, и скульптура.

Мне это все было интересно с детства.

Когда поступил, оказалось, что со Славой Бутусовым и Дмитрием

Умецким мы оказались на одном курсе.

Ребята мы были активные, вместе поехали в стройотряд.

Я имел навыки игры на барабанах, Дима — на бас-гитаре, а Слава пел

все подряд.

После мы разгружали вагоны с почтой, чтобы купить барабанную

установку...

Вот такие мы были оптимисты.

Но живопись была и остается все же любимым моим занятием.

По этой причине я и не стал музыкантом.

А ребята после института продолжали играть.

Изначально было видно, что Слава  - великолепный мелодист, и

голос у него прекрасный.

А поскольку я почувствовал, что музыка — это не мое, разбежались

мы каждый в свое направление.

Если писать на потребу зрителю только для того, чтобы покупали - это

одно.

А если делать репродукции со своих работ, потому что они востребованы

и покупаются, это другое.

И второе ближе мне подходит.

Я поэтому и начал заниматься пропагандой современного искусства в виде

постеров.

Эти работы востребованы.

Они интерьерные, несут положительные эмоции, радуют людей.

Что касается «писать для того чтобы продать» - у меня этого никогда

не было.

Раньше у меня цены определялись тем, за сколько бы я сам купил

свою работу.

Я мог абстрагироваться от авторства, посмотреть на работу, понять,

что она мне нравится и прикинуть стоимость.

И дальше получалось так, что я выкупал свои уже проданные работы

у людей, которым требовались деньги.

Я понимал, что эта моя работа мне дорога, и я хочу вернуть ее обратно.

Людям говоришь цену, они готовы за нее взять работу или нет.

Бывает, что продаю совсем дешево, бывает, что дарю.

Здесь все зависит еще и от людей.

У многих есть не по одной работе, и тогда мы уже практически друзья.

Художник не должен быть голодным в принципе.

В обратном случае, он кроме натюрмортов с колбасой ничего писать не

будет.

Чтобы вернуть зрителя на выставки картин, нужен другой подход к

живописи.

Это очень серьезный вопрос.

Скажем, раньше иконописцы писали разные работы и вкладывали в них

всю душу.

Пребывали в посте, молитвах, их не тревожили никакие заботы и хлопоты,

которые тревожат современных художников.

И пребывая в этом состоянии, всегда с Богом, всегда думая о хорошем,

они писали эти лики.

И иконы, которым по много-много лет, до сих пор лечат, заряжают людей

положительной энергией, помогают жить.

Так вот то, что заложено в иконе, должно закладываться в каждую

картину любым художником.

Потому что картины имеют свойство нести тот энергетический заряд,

который вкладывается в них.

Походите по выставкам - энергетика картин работает на человека.

Я на себе это испытывал.

Иногда смотришь на картину, переходишь к другой и делаешь это все

быстрее и быстрее, у тебя начинает болеть голова.

Ты уходишь с выставки с ощущением, что побывал в чернобыльском

реакторе.

У картины нет срока действия.

Поэтому ответственность художника очень высока.

Узнать правильного художника можно только путем испытания на себе.

Только так, да.

Бывают выставки, после которых ты думаешь — так, срочно иду и

покупаю кисти и краски и начинаю рисовать.

Я почувствовал ценность природы в своей жизни, и это ощущение

стало проситься на холст.

Благо - сюжетов море.

Пейзаж - вещь серьезная, философская.

Я долго к нему шел, и сейчас пейзажи занимают половину моего

творчества.

Я сейчас живу в предгорье Саян, там потрясающе красиво.

Нисколько не хуже родного Южного Урала.

Я раньше увлекался фотографией, достаточно походил, полазил по

нашей области.

А, переехав в Красноярский край, снова достал фотоаппарат.

Сажусь на квадроцикл, уезжаю в глухие углы и снимаю все подряд.

А фотографии подзаряжают на живопись.

Горы в розовой утренней дымке, пруд, заросший кувшинками, чистейшая

речка Серебрянка, из которой мы пьем воду, наше поселение Тиберкуль -

картины можно писать со всего.

Своим домом считаешь и рябину у околицы, и луг со стогами сена, и

ближайший лесок, где грибов-ягод видимо - невидимо.

И невозможно уже быть варваром, поднимать руку на эту красоту.

Живем в унисон с природой.

Недавно я полетал на параплане, еще раз поразился великолепию

сибирской природы."

Работать свободным художником начал с 1989 года.

Участвовал в конкурсе "Золотая кисть" в Москве, после этого был принят в

международную федерацию художников ЮНЕСКО.

В реестр профессиональных художников России не входит.

Помимо живописи занимался историей искусства.

Любитель красивой фотографии.

Создал художественную галерею в Челябинске и выпускает каталог "Э.РА"

( эпоха рассвета) современных российских художников, фотографов,

графиков.

Среди прочих удивительно кратких сообщений я нашёл данные, что Игорь

Леонидович пишет маслом на холсте, до этой записи я не мог предствить

себе стиль художника.

Первая персональная выставка художника состоялась в 1991 году.

С той поры художник с большим успехом проводит выставки по всему миру.

А ещё является соавтором огромного количества и организатором

огромного количества культурных мероприятий: спектакли, фестивали,

выставки молодых художников.

Персональные выставки Гончарова проходили в Амстердаме, Нью-Йорке,

Вене, Москве, Челябинске, Екатеринбурге и в других городах мира и России.

Сейчас художник живет в Красноярском крае, в тайге, в предгорье Саян.

Дом он посторил собственными руками, так же как и баню с мастерской.

Семья Игоря - это его жена Наталья, сын Гордей и дочь.

На их участке есть огород, на котором они выращивают всё необходимое.

Кстати, Игорь с семьей являются вегетарианцами.

На сегодняшний день успешно реализуется ряд проектов Игоря Гончарова:

создана бесплатная художественная школа для детей, галерея и багетная

мастерская в Челябинске, проводится ежегодный международный пленэр

в живописных предгорьях восточных Саян.

Музыка играет большую роль в жизни художника до сих пор - так, например,

Игорь всегда создает картину под любимые песни, а в его мастерской стоит

пианино.

И даже человеческие фигуры на его картинах очень стилизованы и пластичны,

их очертания льются, подобно легкому напеву.

Обнаженные женские фигуры – излюбленная тема Игоря Гончарова.

Но в этих его женщинах нет пошлости, нет агрессивной сексуальности, скорее

это музы, мимолетные видения, дышащие туманами.

Также в полотнах Гончарова можно увидеть животных.

Игорь Леонидович Гончаров – современный русский художник, член

Международной Федерации художников ЮНЕСКО.

 То, что художник имеет у себя в душе, то он и передаёт на свои полотна.

Его творческий проект "Лицом к солнечному свету" - это десятки полотен

разных творческих периодов.

(с)

https://www.instagram.com/p/DBrhtT2osa4/


goncharov-licom-k-solnechnomu-svetu.html



http://proza.ru/2019/02/21/1275


Игорь Леонидович Гончаров не состоит в российских реестрах и номинациях.

Популярен в мировой паутине и интернете.

Имеет личеый сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились его картины.

И я решил представить творчество Игоря Леонидовича Гончарова

Любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло,

холст, пастель и другие техники.

Стиль: современный модерн на основе импрессионизма

(моё мнение).

Жанр: портрет, пейзаж, натюрморт, жанровые сцены, анималистика и

другое.

Палитра: я уже писал: необычная и в некотором роде неповторимо

оригинальная с тягой к монохроматическим эффектам и в некотором

плане напоминающая графику.

Вернисаж прилагается:

https://www.liveinternet.ru/users/5591322/

xudozhnik_Igor_Goncharov_38 (276x700, 251Kb)

1011 (6) (458x700, 389Kb)

1011 (4) (479x700, 571Kb)

1011 (489x700, 472Kb)

vACR2uTRz0w (514x700, 339Kb)

140526192712 (567x422, 222Kb)

140526192338 (567x448, 253Kb)

xudozhnik_Igor_Goncharov_14 (555x700, 463Kb)

1011 (15) (560x700, 250Kb)

400a854b4a949aa0f0f9d2b20fd60310 (574x700, 540Kb)

xudozhnik_Igor_Goncharov_04 (642x501, 274Kb)

1011 (11) (640x410, 315Kb)

1011 (12) (700x481, 435Kb)

1011 (13) (700x525, 464Kb)

1011 (5) (700x447, 344Kb)

1011 (9) (700x412, 351Kb)

Igor-Goncharov-TuttArt@-17 (700x562, 467Kb)

xudozhnik_Igor_Goncharov_02 (700x485, 407Kb)

1011 (7) (700x532, 424Kb)

1011 (8) (700x486, 493Kb)

1011 (3) (700x594, 523Kb)

Igor-Goncharov-Off-the-coast-of-Crimea (700x526, 448Kb)

Igor-Goncharov-TuttArt@-15 (700x250, 237Kb)

1011 (10) (699x575, 387Kb)
                (143x72, 23Kb)
                По материалам интернета.