О пятой книге Елены УЗУН А может?

 
Обещайте себе весну, алой вязью расшитую нежность...
              О новой книге Елены УЗУН «А может?»

- Лена, смотрю, хронология свидетельствует, что ты писала весь январь. Для тебя этот месяц особо тих, и располагает к поэзии? Или, напротив, он слишком активный, улица пляшет и поет, и твое настроение  - скорее, попытка убежать от всеобщего веселья?
- Январь – месяц моего рождения. И это самое подходящее время для творчества и издания книг. Кружка кофе у компьютера – счастье. Тишина, покой, тепло. Много выходных, когда можно поработать над чем-то своим заветным, давно желанным. А яркий ли он, бурный, тихий, светлый? Не знаю. Мы празднуем по сути весь декабрь и январь. И что? Два месяца надо улыбаться, веселиться? Не естественно. Я хочу быть собой.
- Получается, выпускаешь по книге каждый год ко дню своего рождения?
- Выходит так,  что январь – начало нового цикла,  и надо подводить итоги. Хотя были у меня книги летом: «Раду Поклитару.Свободный танец» , июнь 2012, «Дневники души» , июнь 2016…
- Может, мне лишь показалось, но в этом сборнике в основном, стихи – о стихиях, о временах года. «Равновесие марта, рождественская ночь, вербная масленица, намеки весны в силуэте ветвей, первые венки раннею весною», - я сейчас из нескольких по строфе «нарвала» в общий букет, и лично у меня складывается такая картина. Так ли это? И какой ты отражаешься в каждом времени года?
- Природа лишь импульс, толчок… Я не пишу о временах года, об ощущениях зимы, лета… Главное - внутреннее состояние. Вот вижу интересное фото, картину, цветок, закат -  интересно,  что в них притягивает? Затем всматриваюсь, начинаю писать - идет проекция на образ, мысль, идею, метафору. Никогда не знаю, что получится в итоге. И знать не хочу, потому что в музыкознании все выверяется, в  журналистике есть заданность тем. А самое интересное, когда ты чувствуешь общность с изображением,  пишешь первую строчку, и все само собой выходит. Я  отпускаю текст на свободу, доверяюсь интуиции. Не мучаюсь, не взвешиваю, не раздумываю. Все быстро и сразу.
- Стихотворение «Сто путей» - о развилках, о надеждах, о разочарованиях, о победах. Скажи, это ты о себе ведь? И лодка по ветру мчится верно? Если я правильно тебя поняла, ты из ста путей нашла свою? Или все-таки, есть страх возвращений, в сотый раз начинать? И какой он, этот твой путь?
«Сто путей, сто дорог-траекторий, перекрёстков, линий, историй. И зелёной воды листок, наползающий на остров, на котором ты одинок…  Будешь мучиться, будешь метаться, прорываться и возвращаться, в сотый раз начинать, ошибаться. Но теперь уже лодка по ветру мчится верно - ведь ты у руля!»
- Сто путей – символ ненадежности, неизвестности. И свободы… Ты ищешь - должна выбрать, жить. И если выбор не велик, как у нас, все равно надо пробовать, искать. И вполне возможно, что много раз вернешься на круги своя, будешь повторять те же истории,  пробовать новые пути, но все равно не найдешь  свое. Я с юности знала, что хочу быть музыкантом, музыковедом. И в годы студенчества была совершенно уверена в правильности выбора. Но жизнь распорядилась иначе, и мне пришлось работать редактором, журналистом, что в итоге завершилось литературным творчеством. Тут главное, где твой выбор, а где твоим выбором управляют. Цели при этом можно не достичь, но это твои пути, ошибки, победы. В итоге смена цели и не раз…
-  «Музыкальные приношения» - это отдельная глава в новом сборнике, но в ней посвящение Стравинскому, в контрапункт  Стравинскому. Почему Стравинский? У тебя особое отношение к этому композитору. Какое?
- В 2018 году мне предложили прочесть курс лекций «Музыкально-хореографическая драматургия» в Академии музыки, театра и пластических искусств. А, как известно, современный балет немыслим без имени Игоря Стравинского. Его творчество хорошо известно, но я вернулась к нему в зрелом возрасте и была шокирована. То, что он делал, и балетом не назовешь – он писал, что хотел и как хотел. «Весна священная»  - это обряд пробуждения весны, когда юная красавица затанцовывает себя до смерти. И такой сюжет  вызвал весьма негативную реакцию на премьере в Париже – публика кричала, топала, свистела. Сергей Дягилев спокойно комментировал: «Сегодня они тебя освистают, а завтра будут боготворить». Так и произошло - Стравинский стал идолом музыки ХХ века.
-Отдельная глава, главный герой которой – троллейбус, а точнее, жизнь в троллейбусах. Которая у тебя вызывает ассоциации с метамодернизмом, только одно не понятно: ты – отстраненный зритель на этом спектакле, и потешаешься над действием и персонажами, или, напротив, ты – главная героиня, и, в таком случае, это роль драматическая?
- Метамодернизм – тоже следствие работы в Академии. Кстати,  одна из любимых тем этого стилевого направления – не достижение цели.  «Троллейбусные истории»  возникли по пятницам по дорогое из Академии домой. И сколько жанровых сцен – в машине, на улице, за окном! Очень интересно, особенно в зимнее время. Не драматично, скорее теплая ирония. А троллейбус – защитник в непогоду и веселый давний друг со времен моего студенчества.
- И еще одна любопытная глава: «Искать своё в смуте времен». Скажи, а как тебе кажется, когда легче? В смуте, или  во времена ясные и прозрачные. И бывают ли такие времена? И какими качествами нужно обладать, чтобы найти свое?
- «Искать свое в смуте времен»  - самое главное. Оно венчает книгу, связывая воедино  предыдущее. И все миниатюры ведут к этой теме: « Кто ждет, дождется», «Последняя строка», «Музыкальные приношения», «Осенние арки» -  все  движется к размышлениям вместе с Джотто, Босхом, Моцартом, Рахманиновым, Стравинским.  Великие мастера давно видели, каков человек, и какую мясорубку он устраивает своим бытием. И здорово провидчески описали, как в смуте времен мы  ищем себя. Ох, это и тема! Ты права, смута бывала не однажды. И как найти себя в брожении умов, идей, смещении времен,  ценностей? По сути, чем сложнее времена, тем интереснее люди. В безмятежной прозрачности нет вопросов и стимула к творчеству. А наше время – отличный повод творить, размышлять на какие еще чудачества мы способны.
- Никогда до сих пор не спрашивала об иллюстрациях. В этой книге у тебя есть и твои фотографии, и не твои, и, кажется, чьи-то рисунки – расскажи, кто занимается этой частью работы, и как ты договариваешься с авторами?
- Я издаю сборники, собранные из разных миниатюр, написанных в свободном режиме, без заказа и особого замысла. Формируется все в итоге. Иллюстрации подобраны мной, ну и немного дизайнером. Авторы везде указаны, и я уверена, им интересно узнать мое ощущение их творчества.
- Не завидуют ли коллеги – писатели и поэты, которым не так повезло, нет благосклонности президента, нет возможности издаваться так часто.
- Формировать свои сборники очень не просто. Адский труд, скажу тебе. И завидовать тут нечему. Вся ответственность на моих плечах. Работаю самостоятельно, долго размышляя, какую главу дать вначале, какую после. Но, видимо, хорошо, потому что с финансированием изданий у меня не было проблем. Первую книгу «Раду Поклитару. Свободный танец» мне предложили оплатить в Министерстве культуры. Но  быстрее получилась ситуация при поддержке Григория Кушнира. Остальные пять сборников выходят благодаря Президенту Молдовы Игорю ДОДОНУ. Игорь Николаевич охотно поддерживает  многие культурные проекты. Он человек весьма энергичный и уважает энергично-последовательные действия других людей! Надо хорошо работать и обращаться.
- А есть ли чьи-то отклики на твои предыдущие книги. Я имею в виду, тебе пишут, звонят, или говорят, что ты задела какие-то там струны, напомнила о собственных переживаниях, или, напротив, спорят с тобой? Вот как тебе кажется, кого эмоционально взволнует твой новый сборник? Ты представляешь себе этого человека?
- Я не думаю о том, кого что взволнует. Элементарно нет сил. Но точно знаю, что мои книги, связанные с искусством, разлетаются моментально. К примеру, та же книга «Раду Поклитару. Свободный танец» в 500 экземпляров получила большой резонанс в России, Украине, Израиле.  Она в равной степени интересует как любителей балета, так и профессионалов,  что объяснимо, потому что Поклитару – один из самых востребованных хореографов в мире. Так же быстро разошлась книга «Перекрестки судьбы», затронувшая спектакли большинства театров Кишинева, опять же последние балеты Поклитару , театральные работы наших земляков в театрах за пределами Молдовы и творчество самых ярких композиторов нашей страны. Скоро выйдет книга о театре оперы и балета, у которой успех предсказуем – тема, интересующая многих. Ситуация с литературными сборниками более абстрактна. Лучше всего их воспринимают мои коллеги музыканты. Других чаще привлекает какая-то определенная миниатюра – стих, проза – из-за нее приобретают целый сборник и часто не один. Ко мне обращаются люди, библиотеки из Америки, Украины, Израиля. Непредсказуемо, и это классно, потому что я не люблю навязывать свои идеи.
- Что нужно художнику для того, чтобы творить? Страдание? Любовь? Если любовь, то какая или к чему? Какие чувства и обстоятельства могут быть той самой почвой, из которой рождаются стихи или картины?
- Любовь, страдания я сразу отвергла как темы, слишком часто живущие в литературе. Они стали банальны возникают у меня не часто. Чтобы творить, нужно внутренне беспокойство, какие-то вопросы, интерес к неразрешенным для тебя темам. Мы живем в не комфортное время, и полагаю,  не только меня интересует, что мы чувствуем, как воспринимаем происходящее. Да, много проблем, но есть и радости, есть что-то необычное, экспериментальное в нашей бытности.
- И последний вопрос. Обязательный!) Как тебе кажется, Новый Год – это пора не оправдавшихся надежд и разочарований, или, напротив, свершения долгожданных чудес? И насколько это зависит от конкретного человека, что он получает – разочарование или чудо? Ты, например, что получаешь?
- Новый год - прекрасный праздник, возвращающий самые лучшие воспоминания детства. Его не надо переживать. Он просто есть – и надо праздновать, кому как хочется! Прошлое стоит  помнить редко - как опыт, это необходимо. Надо искать новые пути, способы самореализации, дарить надежду себе и близким . Готовить подарки,  сюрпризы, обязательно покупать себе что-то новое, что не успела купить в течение года! Свои мечты надо исполнять и подгонять их свершение к новому циклу!

В дополнении к интервью  с Еленой УЗУН предлагаем мнение композитора Василия МЕДВЕДЯ – постоянного читателя и комментатора ее многопланового творчества.
 
Творческий багаж Елены Узун пополнился новой книгой - сборником поэзии и прозы «А Может?». На третьей страницы сборника размещено стихотворение поэтессы «Кто ждёт, дождётся», появление которого в самом начале книги совершенно закономерно, с моей точки зрения, в силу самого факта уже сложившейся творческой судьбы Елены.
 
Сложность и непредсказуемость нашей жизни рассматриваются автором на страницах сборника в великолепном разнообразии, и поддаются трактовкам Елены с присущими автору открытостью и драматизмом. Первый стих, его значение и смысл, кроме побуждения  читателя к серьезному чтению, предвосхищает, в определенном смысле, итоговую семантику содержания сборника как устремленную в будущее; «Кто ждёт, дождётся» таит в себе ответ на вопрос – можно ли мечтать и жить человеку по мечте? Ответ дан ясно - да, можно. В этом смысле книга будет оценена по достоинству, равно как и обратит внимание читателей к пройденному пути поэтессы и писателя от периода первых творческих прозрений до сегодняшнего времени.

Кто ждёт, дождётся

Скрепя по улочкам, по снегу,
закутавшись в фонарный свет
бредёт душа в надежде встретить
по пульсу схожесть и ответ

Где затерялся взгляд родного
во многом близкого лица -
за занавеской в переулке
иль у холодного крыльца?

В рождественскую ночь мы верим,
всё упорядочит зима -
замёрзнут глупые обиды,
уйдёт чужая пустота.

Всё так, мы верим, значит, будет
по нашей вере чистота
дана и в помыслах, и в людях.
Кто ждёт, дождётся у огня!

На мой взгляд, сама книга, весь сборник, кроме его подразделения на разделы и главы, заключает в себе еще одну большую арку – аллегорически составившую стройную концепцию, смысловую структуру книги. По краям сборника  - весь раздел поэзии и проза, начиная с «Житейского Заплыва» (стр.64)  - собраны произведения интровертного порядка, касающегося аспектов внутренней жизни творца. И его собственного подхода к трактовкам вопросов эстетического, этического, философского, лирически-любовного содержания жизни личности. Особо выведены в главу «Музыкальные Приношения» стихи, посвященные творческому осмыслению автором многоплановой семантики произведений Игоря Стравинского и Сергея Рахманинова.

В центре книги находятся главы и разделы, посвященные тематике человека как части общества; это раздел Прозы от самого начала (стр.54) до Байкеры Кишинёва и «Жизель» Поклитару (стр. 63). Центральная часть сборника – экстравертна, более светла по содержанию, легка для чтения. В «Троллейбусных Историях « Елены Узун ясно прослеживается идея общности жителей столицы, идея разделенной, одной на всех проживаемый жизни. В этих миниатюрах присутствует понятие «мы», народ, коллективное начало, что меня, признаюсь, очень радует. Юмор, теплота, доступность языка изложения данных миниатюр, соседствуют с созерцательным размышлением и наблюдательностью автора за жизнью столицы, самих  кишинёвцев, выписанные Еленой в доступно-подкупающей манере. 

Разделу поэзии посвящено  шесть глав сборника, где собраны стихотворения соответствующего названиям глав направления. Я должен оговориться сразу о том, что поэзия Елены Узун сама в себе таит содержательные течения, глубина и фундаментальный смысл которых самодостаточны в силу их неповторимости.
Талант поэтессы неразделим от ее личностного портрета, что, в существенной мере, повлияло на творческое становление Елены Узун. Умение поэтессы и писательницы охватить глубинные пласты экзистенциальных вопросов-вызовов,  встающих перед современным человеком, подкреплено глубинным, бесспорным даром аллегорического видения жизни, позволяющим Елене Узун создавать поэтические образы бездонной глубины и значения.

Метафорическая составляющая поэзии Елены Узун делает возможным преобразить внешний, казалось бы, хорошо знакомый нам с вами мир, в нечто совершенно обратное – в реальность, полную тайны и мистики живого перевоплощения потенциального, сокрытого, в – проявленное. Порою мир наш – слишком жёсток и неуютен, чтобы об этом не писать. И эти оттенки прожитого, опытно прочувствованного, так же находят свое место в поэзии Елены Узун.

Глубина прозрений этического, эстетического начал, аллегорическая составляющая стиха, красота слово-образов и неизбежный эмоциональный отзыв на стихи поэтессы так же неотьемлимы от итогового впечатления от прочитанной книги, как неизбежно чувство благодарности судьбе, возникающее у каждого человека по возвращении в родной дом. Стихи Елены Узун приоткрывают нам с вами завесу входа в наши собственные  внутренние обители. Я намеренно не привожу здесь примеры стихотворений и прозы  поэтессы, поскольку должен предоставить возможность читателю войти в мир Елены Узун самому.

Очень надеюсь на то, что с новым сборником поэзии и прозы Елены Узун «А Может?» ознакомятся многие. Знаю по себе – стих и прозаическое слово сборника  побудят ищущие сердца ко внутреннему размышлению и пробуждению.
                24 декабря 2018
Материалы подготовила  Инна Желтова


Рецензии